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Léon SPILLIAERT (1881–1946) Avenue de la Reine in Ostende / Koninginnelaan in Ostende, 1909 Tusche, Pinsel, Ölpastell, Aquarell, Gouache, Kratztechnik auf Papier Unten rechts signiert und datiert: „L. Spilliaert 09“ 65 x 50 cm Provenienz: - Christian Fayt Gallery, Knokke-Paris (von 1976 bis 1981) - Christie’s London, „Modern Belgian Paintings, Drawings and Sculptures“, Auktion vom 19. Oktober 1989 (Kat. 23, abgebildet) - Galerie Ronny Van de Velde, Antwerpen (1998) - Imelda Delvaux Art Gallery, Knokke (2001) - Sammlung Maurice Verbaet, Antwerpen (von 1998 bis 2003) -Sammlung eines bedeutenden belgischen Finanzinstituts, Brüssel Ausstellungen: -Paris, „Hommage à Léon Spilliaert“, Christian Fayt Art Gallery, vom 16. Oktober bis 19. Dezember 1981 (Kat. 14, abgebildet) - Ostende, „Van Ensor tot Delvaux“, PMMK Museum voor Moderne Kunst, vom 5. Oktober 1996 bis zum 2. Februar 1997 (Kat. S. 191, abgebildet) - Antwerpen, „Léon Spilliaert (1881–1946)“, Galerie Ronny Van de Velde, vom 14. November 1998 bis zum 23. Januar 1999 (Kat. 61, S. 133, abgebildet) - Knokke-Le-Zoute, Imelda Art Gallery, OFFA, vom 3. August bis zum 30. September 2001 (Kat. 84, S. 44–45, abgebildet) - Tokio, „Léon Spilliaert“, Bridgestone Museum of Art, vom 9. April bis zum 6. Juni 2003 (Kat. 84, S. 170–171, abgebildet) - Himeji, „Léon Spilliaert“, Himeji City Museum of Art, vom 14. Juni bis 27. Juli 2003 (Kat. 84, S. 170–171, abgebildet) - Nagoya, „Léon Spilliaert“, Aichi Prefectural Museum of Art, vom 5. August bis zum 23. September 2003 (Katalog 84, S. 170–171, abgebildet) - Ostende, „Brise d’Ostende: Léon Spilliaert in den Oostende Venetiaanse Gaanderijen“, vom 3. Juni bis 17. September 2006 (ohne Katalog) Literaturverzeichnis: - Francine-Claire Legrand, Léon Spilliaert et son époque, Antwerpen, Fonds Mercator / Léon Spilliaert in zijn tijd, Lannoo, Tielt, 1981, Kat. 87, abgebildet - Michael Palmer, „Von Ensor bis Magritte, Belgische Kunst 1880–1940“, Éditions Racine, Brüssel, 1994, S. 128, abgebildet - Xavier Tricot, „Léon Spilliaert, die Jahre 1900–1915“, Crédit Communal, Brüssel, 1996, S. 125, abgebildet - Anne Adriaens-Pannier, Léon Spilliaert oder die Schönheit der Herzensintelligenz, Pandora-Ronny Van de Velde, Antwerpen, 1998, S. 111, abgebildet auf S. 133 Dieses Werk wird unter Berücksichtigung des aktuellen Wissensstands in das Werkverzeichnis zu Léon SPILLIAERT aufgenommen, das derzeit von Dr. Anne ADRIAENS-PANNIER erstellt wird. Eine Kopie der Bestätigung über die Aufnahme in das Werkverzeichnis wird dem Käufer ausgehändigt. Das Jahr 1909 ist geprägt von der ersten Ausstellung von Léon Spilliaert im Salon de Printemps in Brüssel. Der aus Ostende stammende Maler lebte dort bis 1917. Er unternahm dort lange und regelmäßige Spaziergänge; als Schlafloser fanden seine Streifzüge oft nachts statt. Spilliaert war ein Beobachter, er malte, was ihn umgab. Die Realität ist sein Thema; er isoliert sie und beleuchtet sie dann mit seiner inneren Welt, wodurch er sie geheimnisvoll, ja sogar fantastisch und von Einsamkeit geprägt erscheinen lässt. In dieser Zeit sind seine Ansichten von Ostende menschenleere und rätselhafte Orte, die er bis auf ihr wesentliches Wesen reduziert. Seine Deiche, seine Galeries Royales, seine Strände, seine Leuchttürme werden zu zeitlosen Orten. Diese weitgehende Reduktion äußert sich in einer Vereinfachung von Raum und Volumen; Léon Spilliaert schematisiert die Formen und gliedert die Räume. Hier behandelt er die Avenue de la Reine mit derselben extremen Reduktion. Er lässt die Gebäude, die Straßenlaternen und die menschlichen Figuren weg. Zudem nutzt er eine zum Horizont hin verlaufende Fluchtlinie, um Himmel und Erde miteinander zu verbinden, sowie eine rhythmische Aufteilung der Räume, ähnlich wie bei seinen Deichen von 1909. Als vom Menschen geschaffene gerade Linie steht Spilliaerts geradliniger Deich im Gegensatz zu den geschwungenen Linien der natürlichen Elemente wie Wasser und Wind an der belgischen Küste. Die Avenue de la Reine wirkt hier wie eine unermessliche Weite, ähnlich den endlosen Weiten der Nordsee. Bemerkenswert ist, dass diese Allee blau ist und von Kurven durchzogen wird; sie ähnelt dem vom Wind gekräuselten Wasser. Auffällig ist auch die Bedeutung der Bäume, die die Komposition rhythmisieren und begrenzen. Ihre Stämme und geschwungenen Äste sind natürliche Elemente, die das Wasser widerspiegeln. Léon Spilliaert war 28 Jahre alt, als er dieses Gemälde „Avenue de la Reine“ in Ostende schuf; später gestand er, dass er bereits mit 30 Jahren alles gesagt hatte.
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