1311 - Edgar Alwin Payne (Amerikaner, 1883–1947). Ölgemälde auf Holz mit dem Titel „Berge bei Chamonix im Osten Frankreichs“. Das Bild zeigt einen strahlenden, schneebedeckten Berg, der mit dicken, strukturierten Pinselstrichen dargestellt ist. Zu sehen sind Schichten aus Rosa-, Violett- und Blautönen, die den Berg hinaufsteigen, überlagert von tiefgrünen Kiefern im Vordergrund. Signiert unten rechts. Auf der Rückseite zusätzlich signiert und betitelt. Auf der Rückseite ist ein Auktionsetikett von Butterfield & Butterfield angebracht, nummeriert mit 5316. Beschreibung des Loses: Edgar Payne wurde im ländlichen Washburn, Missouri, geboren und wuchs in den Ozark Mountains auf, wo seine frühe Liebe zur Wildnis Wurzeln schlug und zur treibenden Kraft seiner Kunst wurde. Bereits im Alter von vierzehn Jahren war er völlig auf sich allein gestellt und verdiente seinen Lebensunterhalt mit dem Streichen von Häusern, Schildern und Bühnenbildern. Schließlich gelangte er nach Chicago, wo eine kurze Zeit des formalen Studiums am Art Institute of Chicago sein natürliches Talent verfeinerte. Dort erfuhr er auch von einer jungen Künstlerkolonie in Laguna Beach, Kalifornien, und sein erster Besuch im Jahr 1911 führte ihn in die Region ein, die ihn für den Rest seines Lebens inspirieren sollte. Bis 1917 hatte sich Payne in Laguna Beach niedergelassen und schöpfte aus den Motiven seiner Umgebung, darunter Santa Catalina, der Laguna Canyon und die Küste von Laguna. Seine unstillbare Reiselust trieb ihn jedoch ständig in neue Gefilde. Zwischen 1922 und 1924 reiste er durch Europa und schuf eine Reihe eindrucksvoller Meeres- und Berglandschaften, die bereits auf die Souveränität und Kraft seines reifen Stils hindeuten. In diesen Werken verfeinerte Payne seine Fähigkeit, die Energie des Meeres und die Wucht der Berge zu vermitteln, und entwickelte jene ausgeprägten kompositorischen Instinkte, die zu einem Markenzeichen seiner Malerei wurden. Nach seiner Rückkehr aus Europa begann Payne mit dem Werk, für das er am meisten gefeiert wird: seinen Gemälden der kalifornischen High Sierras. Zwanzig Jahre lang kehrte er immer wieder zu deren dichten Wäldern und hoch aufragenden Gipfeln zurück und hielt deren Erhabenheit mit kühner, sicherer Hand fest. Auf Reisen in den Norden von Arizona und nach New Mexico wandte er eine völlig andere Farbpalette an und vermittelte die Weite des Südwestens, indem er die Stille der vom Wetter geformten Monumente festhielt und deren Unermesslichkeit durch den Vergleich mit menschlichen Figuren betonte. Heute befinden sich seine Werke in den Sammlungen des Phoenix Art Museum, des Springville Museum of Art, der Brigham Young University Fine Arts Collection und des National Museum of American Art in Washington, D.C. Ungerahmt; Höhe: 14 in x Breite: 14 in. Gerahmt; Höhe: 21 3/4 in x Breite: 21 3/4 in x Tiefe: 2 1/4 in.