41 - MARCEL MARTÍ (Alvear, Argentinien, 1925 – Peratallada, Girona, 2010).

MARCEL MARTÍ (Alvear, Argentinien, 1925 – Peratallada, Girona, 2010). Ohne Titel. Patinierte Bronze, P.A. Signiert und datiert „P/A“. Maße: 28 x 14 x 7,5 cm. Herkunft: Nachlass von Ramon Martí Alsina und Ricard Martí Aguiló. Kunst- und Kulturerbesammlung, die auf das Vermächtnis der katalanischen Maler Ramon Martí Alsina (1826–1894), einer wegweisenden Figur des katalanischen Realismus des 19. Jahrhunderts, und seines Sohnes Ricard Martí Aguiló (1857–1935) zurückgeht. Die Sammlung, die über mehrere Generationen hinweg weitergegeben und erweitert wurde, vereint Werke aus den ursprünglichen Beständen beider Künstler sowie Ankäufe ihrer Nachkommen. Mit dem Ziel, das Familienerbe zu bewahren und wiederherzustellen, erwarben die Nachkommen aktiv Werke der Maler zurück, sobald diese auf den Markt kamen, und erweiterten die Sammlung schrittweise um Gemälde, Skulpturen, archäologische Artefakte und andere Objekte von künstlerischer und historischer Bedeutung. Diese Skulptur verkörpert einen der charakteristischsten Aspekte von Marcel Martís reifer künstlerischer Sprache: die Transformation der Abstraktion in eine organische, kompakte und dynamische Form. Das Werk ist durch einen aufsteigenden Rhythmus aus geschwungenen, vertieften und hervorstehenden Flächen aufgebaut, die sich um einen großen zentralen Hohlraum gruppieren, der ebenso viel visuelle Bedeutung erhält wie die Bronzemasse selbst. Formal steht das Werk in Verbindung mit dem organistischen Stil, den Martí ab Mitte der 1960er Jahre entwickelte, als er sich allmählich von der strengeren Geometrie seiner früheren Arbeiten entfernte, um zu naturverbundenen Formen zurückzukehren. In dieser Zeit gewannen die Beziehungen zwischen konkaven und konvexen Elementen, der Innenraum sowie eine ausgeprägte, fast totemistische Vertikalität besondere Bedeutung – Merkmale, die auch einige seiner monumentalen Skulpturen kennzeichnen. Marcel Martí war eine führende Figur der katalanischen Bildhauer-Erneuerung der Nachkriegszeit. Er begann seine Karriere als Maler und widmete sich ab 1953 vorrangig der Bildhauerei, wobei er sich bis zum Ende dieses Jahrzehnts in Richtung Abstraktion entwickelte. Er erhielt 1958 den Manolo-Hugué-Preis für Bildhauerei und 1960 den Julio-González-Preis und schuf ein bedeutendes Werk monumentaler Skulpturen für den öffentlichen Raum. Seine Werke befinden sich unter anderem in den Sammlungen des Museo de Arte Público in Madrid, der Fundació Suñol, der Fundació Vila Casas und des Museu de l’Empordà.