35 - RAMON MARTÍ ALSINA (Barcelona, 1826–1894).

RAMON MARTÍ ALSINA (Barcelona, 1826–1894). „Meereslandschaft“. Öl auf Malerpalette. Signiert „R. Martí“ in der rechten unteren Ecke. Insgesamt in gutem Zustand. Maße: 34 × 32 cm; 57 × 52 cm (Rahmen). Provenienz: Nachlass von Ramon Martí Alsina und Ricard Martí Aguiló. Kunst- und Kulturerbesammlung, die aus dem Nachlass der katalanischen Maler Ramon Martí Alsina (1826–1894), einer wegweisenden Figur des katalanischen Realismus des 19. Jahrhunderts, und seines Sohnes Ricard Martí Aguiló (1857–1935) stammt. Die Sammlung, die über mehrere Generationen hinweg weitergegeben und erweitert wurde, vereint Werke aus den ursprünglichen Beständen beider Künstler sowie Ankäufe ihrer Nachkommen. Mit dem Ziel, das Familienerbe zu bewahren und wiederherzustellen, erwarben die Nachkommen aktiv Werke der Maler zurück, sobald diese auf den Markt kamen, und erweiterten die Sammlung schrittweise um Gemälde, Skulpturen, archäologische Artefakte und andere Objekte von künstlerischer und historischer Bedeutung. Die Einzigartigkeit des Trägers – eine zu einer Malfläche umfunktionierte Malerpalette – verleiht diesem Seestück von Ramon Martí Alsina einen besonderen Reiz. Der Künstler nutzt die organische Form und den warmen Farbton des Holzes, lässt große Flächen frei und bewahrt sogar Pigmentspuren an einer der Kanten. Auf diese Weise wird das eigene Arbeitswerkzeug des Künstlers Teil der Komposition und stellt eine besonders direkte Verbindung zur täglichen Praxis des Malers her. Martí Alsina stellt ein kleines Seestück von bemerkenswerter Frische dar: Ein Segelboot nimmt die Mitte des ruhigen Wassers ein, unter einem leuchtenden Himmel, der mit schnellen Pinselstrichen in Blau-, Weiß- und hellen, warmen Tönen aufgebaut ist. Die Leichtigkeit, mit der die Figuren und das Boot dargestellt sind, spiegelt jene unmittelbare Beobachtung der Natur wider, die eine der Grundlagen für seine Erneuerung der katalanischen Landschaft bildete. Ramon Martí Alsina gilt als eine der Schlüsselfiguren des spanischen Realismus des 19. Jahrhunderts und spielte eine entscheidende Rolle bei der Erneuerung der katalanischen Malerei, indem er die künstlerische Praxis mit der direkten Beobachtung der Realität und dem Studium der Natur verband. Sein Werk brach mit akademischen Konventionen und brachte die spanische Malerei näher an die europäischen realistischen Strömungen seiner Zeit heran. Seine Bildsprache zeichnet sich durch seine Aufmerksamkeit für das Licht, seine kompositorische Kraft und die Authentizität der Schauplätze aus. Sein Schwerpunkt lag insbesondere auf Landschaften, Meeres- und Stadtansichten – vor allem denen von Barcelona – sowie auf Porträts, Genreszenen, Aktdarstellungen und der Historienmalerei. Seine Entwicklung hin zu einem freieren und spontaneren Stil zeugt von seiner Fähigkeit, die Ausdrucksmittel der Malerei zu erneuern. Als Lehrer setzte er sich für die direkte Beobachtung anstelle akademischer Vorlagen ein und beeinflusste Künstler wie Joaquim Vayreda, Modest Urgell und Josep Lluís Pellicer, wodurch er dazu beitrug, die Grundlagen der modernen katalanischen Schule zu legen. Seine Auszeichnungen bei den Nationalen Kunstausstellungen in Madrid, wo er 1858 und 1860 Medaillen gewann, festigten seinen nationalen Ruf. Seine Werke sind in bedeutenden öffentlichen Sammlungen vertreten, darunter im Prado-Museum, im Nationalmuseum Thyssen-Bornemisza und im Nationalen Kunstmuseum von Katalonien.