342 - Erkin Alakbarli, Aserbaidschaner (geb. 1992– )

Erkin Alakbarli, Aserbaidschaner (geb. 1992– ) Outcast, 2020 Öl auf Leinwand 206 x 84 cm Erkin Alakbarli (geb. 1992 in Baku, Aserbaidschan) ist ein multidisziplinärer aserbaidschanischer Künstler, dessen Schaffen Malerei, Konzeptkunst, Installationen und Mischtechniken umfasst. Er erwarb sowohl seinen Bachelor- als auch seinen Master-Abschluss in Malerei mit dem Schwerpunkt Monumentalmalerei an der Staatlichen Kunstakademie Aserbaidschans. Alakbarli ist seit 2009 in der zeitgenössischen Kunstszene aktiv und hat eine unverwechselbare künstlerische Sprache entwickelt, die expressive Malerei mit skulpturalen Elementen, strukturierten Oberflächen und unkonventionellen Materialien verbindet. Seit 2017 ist er Mitglied des Künstlerverbandes von Aserbaidschan. Im Laufe seiner Karriere hat Alakbarli an zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen, internationalen Kunstmessen, Symposien und Künstlerresidenzen teilgenommen. Seine Einzelausstellung „Ad Infinitum“ wurde 2022 im YARAT Artim Project Space in Baku präsentiert; außerdem wurden seine Werke im Heydar-Aliyev-Zentrum, im Büro der Vereinten Nationen in Genf, auf der Tiflis Art Fair, in der Zaman Gallery sowie im Aserbaidschanischen Museum für Malerei des 20. und 21. Jahrhunderts ausgestellt. Seine Teilnahme an internationalen Symposien und Residenzen hat seine multidisziplinäre Praxis und seinen experimentellen Ansatz in der zeitgenössischen Kunst weiter vertieft. Alakbarlis Werke sind in der ständigen Sammlung des Museums für Moderne Kunst in Baku sowie in Privatsammlungen in Bulgarien, der Schweiz, den Vereinigten Staaten, Deutschland, Georgien und Russland vertreten. Durch eine Praxis, die Malerei mit Installation und konzeptuellem Denken verbindet, erforscht er weiterhin neue Bildsprachen und trägt gleichzeitig zur Entwicklung der zeitgenössischen aserbaidschanischen Kunst auf der internationalen Bühne bei. Erkin Alakbarlis künstlerisches Schaffen erforscht das dynamische Gleichgewicht zwischen Ordnung und Chaos durch Malerei, Konzeptkunst und großformatige Installationen. Durch die Kombination ausdrucksstarker Texturen mit Materialien wie Metalldraht, Acryl und Mischtechniken entwickelt er Werke, die über die traditionellen Grenzen der Malerei hinausgehen und die Oberfläche in einen taktilen und emotional aufgeladenen Raum verwandeln. Tief verwurzelt in seiner persönlichen Geschichte und den Erfahrungen seines Umfelds untersucht er in seinem Schaffen Themen wie Erinnerung, Verletzlichkeit, Resilienz und die Komplexität menschlicher Beziehungen. Anstatt konkrete Erzählungen zu dokumentieren, übersetzt Alakbarli emotionale Zustände in visuelle Formen, die die Betrachter dazu einladen, sich mit ihren eigenen Erfahrungen und Interpretationen auseinanderzusetzen. Seine Werke betonen die Körperlichkeit der Materialien als wesentlichen Bestandteil ihrer konzeptuellen Bedeutung und schaffen so einen Dialog zwischen Textur, Form und Emotion. Durch die Verschmelzung malerischen Ausdrucks mit skulpturalen Elementen strebt Alakbarli danach, immersive visuelle Erlebnisse zu schaffen, die zur Kontemplation anregen und gleichzeitig sicherstellen, dass der Betrachter emotional verbunden bleibt und nicht gleichgültig wird. Auf den Zuschlagspreis erhobene Einfuhrzölle