59 - Isaac Israels (1865–1934)

Isaac Israels (1865–1934) Charmante Dame mit Hut und Schleier im Bois de Boulogne, signiert „Isaac Israels“ (unten rechts), Aquarell auf Papier, 48 × 33 cm, Ausgestellt: – Zeist, Zeister Slot, „143 maal Isaac Israels“, 20. April–5. August 1974, Nr. 72, abgebildet im Ausstellungskatalog Nr. 25. – Den Haag, Galerie Van Voorst van Beest, „Isaac Israels“, 27. September–1. Dezember 1996.Literatur: – Jacob H. Reisel, „Isaac Israels: portret van een Hollands impressionist“, Amsterdam 1967, S. 72, Abb. S. 82. Provenienz: – Aus der Sammlung der verstorbenen Frau Floor van Raab van Canstein, Enkelin des Künstlers Floris Arntzenius (1864–1925). Auf der Rückseite ein Porträt einer Dame.Schon von Kindesbeinen an war Isaac Israels von den kulturellen Kreisen seiner Zeit umgeben und kam mit Künstlern wie Thérèse Schwartze (1851–1918) und George Breitner (1857–1923), während auch das Werk französischer Künstler, insbesondere Édouard Manets (1832–1883), einen bleibenden Eindruck hinterließ. Die jährlichen Familienbesuche in Paris verstärkten seine Faszination für die französische Metropole, ihr modernes Leben und ihre belebten Straßen noch weiter. Dieses Interesse am zeitgenössischen Leben spiegelt sich bereits in dem vorliegenden Aquarell wider, in dem eine modisch gekleidete Frau in einem flüchtigen Moment eingefangen und nicht als formal gestelltes Porträt dargestellt wird. Jozef Israëls erkannte das Talent seines Sohnes schon früh und ermutigte ihn, eine Karriere als Maler einzuschlagen. Obwohl Isaac seine formale Ausbildung an der Akademie in Den Haag erhielt und eng mit den Künstlerkreisen der Haager Schule verbunden war, entfernte er sich allmählich von der Tradition der Haager Schule, die mit der Generation seines Vaters verbunden war. Stattdessen entwickelte er einen unmittelbareren und impressionistischen Ansatz, der sich durch eine spontane und flüssige Malweise auszeichnet. In dem vorliegenden Werk bilden breite Grau- und Blautöne den Hintergrund, während nur wenige entschlossene Pinselstriche das Gesicht der Frau, ihre Kleidung und ihren auffälligen Hut definieren. Die unberührten Bereiche des Papiers werden zu einem integralen Bestandteil der Komposition und unterstreichen deren Leichtigkeit und Unmittelbarkeit.Ab etwa 1894 stellte Israels häufig junge Frauen und Mädchen, Passanten sowie Szenen aus dem Alltag dar. Seine Motive fand er in den unterschiedlichsten Umgebungen, von den belebten Straßen Amsterdams bis zu den Stränden von Scheveningen. Paris wurde zu einer ebenso wichtigen Inspirationsquelle. Zwischen 1904 und 1925 unterhielt er ein Atelier in der französischen Hauptstadt, wo er Figuren auf den Straßen, in Parks und Cafés beobachtete und dabei oft Frauen und junge Mädchen in den Mittelpunkt stellte. Insbesondere der Bois de Boulogne bot immer wieder den Rahmen für seine Szenen mit Pariserinnen und Besuchern in ihrer Freizeit. Das elegante Erscheinungsbild der Frau in diesem Aquarell mit ihrem großen dunklen Hut und ihrer modischen Kleidung spiegelt Israels Faszination für die moderne Frau als Motiv wider. Anstatt ihre Umgebung detailliert darzustellen, lässt er die Figur aus einem stimmungsvollen, fast sich auflösenden Hintergrund hervortreten.