28 - Ein Anhänger von BARTOLOMÉ ESTEBAN MURILLO (1617–1682). Spanische Schule, spätes 17. Jahrhundert – 18. Jahrhundert.

Ein Anhänger von BARTOLOMÉ ESTEBAN MURILLO (1617–1682). Spanische Schule, spätes 17. Jahrhundert – 18. Jahrhundert. „Die Jungfrau als Kind“ Öl auf Leinwand. Restauriert. Etikett auf der Rückseite. Maße: 51,5 x 46,5 cm; 58 x 54 cm (mit Rahmen). Provenienz: Nachlass von Ramon Martí Alsina und Ricard Martí Aguiló. Kunst- und Kulturerbesammlung, die aus dem Nachlass der katalanischen Maler Ramon Martí Alsina (1826–1894), einer wegweisenden Figur des katalanischen Realismus des 19. Jahrhunderts, und seines Sohnes Ricard Martí Aguiló (1857–1935) stammt. Die Sammlung, die über mehrere Generationen hinweg weitergegeben und erweitert wurde, vereint Werke aus den ursprünglichen Beständen beider Künstler sowie Ankäufe ihrer Nachkommen. Mit dem Ziel, das Familienerbe zu bewahren und wiederherzustellen, erwarben die Nachkommen aktiv Werke der Maler zurück, sobald diese auf den Markt kamen, und erweiterten die Sammlung schrittweise um Gemälde, Skulpturen, archäologische Artefakte und andere Objekte von künstlerischer und historischer Bedeutung. Dieses Gemälde zeigt die Jungfrau Maria als Kind in einer Halbfigurenkomposition, die den Blick auf die Zartheit ihres Gesichts und die Gelassenheit ihres Ausdrucks lenkt. Die Figur mit großen dunklen Augen, sanft modellierten Gesichtszügen und üppigem Haar ist vor einem neutralen, gedämpften Hintergrund dargestellt; sie trägt eine blaugrüne Tunika und einen rötlichen Umhang, den sie mit der Hand auf Brusthöhe zart zusammenzieht. Die Komposition, die sich durch Schlichtheit und einen intimen Charakter auszeichnet, besticht durch die idealisierte Darstellung des Gesichts, die hellen Hauttöne und die sanfte Modellierung der Formen, die durch tiefe Farbtöne in den Gewändern und im Hintergrund geprägt sind. Das Fehlen narrativer Elemente oder sekundärer Attribute verstärkt die Hervorhebung der Figur und regt zu einer genauen, kontemplativen Betrachtung an, wie sie für kleinformatige Andachtsmalerei charakteristisch ist. Das Werk gehört zur Tradition der spanischen Andachtsmalerei, die unter dem Einfluss von Bartolomé Esteban Murillo (1617–1682) entwickelt wurde, dessen Interpretation marianischer Sujets – gekennzeichnet durch ausdrucksstarke Zärtlichkeit, die Idealisierung der Figuren und die Zartheit der Hauttöne – im 17. und 18. Jahrhundert einen tiefgreifenden Einfluss auf die Sevillanische Schule und ihre Nachfolger ausübte. Die Gesichtszüge der Figur weisen Ähnlichkeiten mit denen der Jungfrau in Murillos *Virgen del Rosario* auf, das im Museo Nacional del Prado (Inv. P000975) aufbewahrt wird, insbesondere hinsichtlich der Gesichtsform und des Ausdrucks in ihren Augen. Die Darstellung Marias in ihrer Kindheit ist jedoch kein häufiges Sujet im bekannten Werk des Meisters, mit Ausnahme von *Die Erziehung der Jungfrau*, das sich ebenfalls im Prado befindet (Inv. P000968), wo sich die Darstellung der jungen Maria erheblich von der in dieser Komposition unterscheidet. Das Gemälde lässt sich daher dem Schaffen von Murillos Nachfolgern zuordnen, die sich an seinen idealisierten Frauenmodellen orientierten und diese an neue ikonografische Formulierungen anpassten, wodurch sie zur Verbreitung und zum Fortbestand von Murillos künstlerischer Sprache in der spanischen religiösen Malerei beitrugen.