137 - EINE LOMBARDIISCHE GOLDENE GÜRTELSCHNALLE MIT „PFAUEN“-MOTIV, ENDE DES 6. – ERSTE HÄLFTE DES 7. JAHRHUNDERTS

EINE LOMBARDIISCHE GOLDENE GÜRTELSCHNALLE MIT „PFAUEN“-MOTIV, ENDE DES 6. – ERSTE HÄLFTE DES 7. JAHRHUNDERTS Italo-byzantinisch. Die fein gearbeitete, rechteckige Goldplatte ist durchbrochen und mit Repoussé- sowie Ritzverzierungen versehen. Sie zeigt ein Paar einander gegenüberstehender, stilisierter Pfauen, die symmetrisch um ein zentrales Motiv angeordnet sind; ihre Körper, ihr Gefieder und die umgebenden Ornamente sind mit fein ziselierten linearen und gepunkteten Details dargestellt. Die Komposition ist von einer erhabenen rechteckigen Einfassung umgeben und durch geometrische sowie pflanzenmotive bereichert, wodurch eine dicht verzierte Oberfläche entsteht, die charakteristisch für die hochdekorative Metallkunst dieser Epoche ist. Die Platte ist an einer langen, sich verjüngenden Goldlasche mit abgerundetem Ende angelenkt, die durch eine massive, kreisförmige Bronzeschlaufe verläuft. Die Rückseite weist noch erhebliche Eisenverkrustungen und Ablagerungen aus der Grabzeit auf. Provenienz: Bruno Cooper Works of Art, Norwich, Vereinigtes Königreich, bis 2002. Sammlung von Paolo Bertuzzi, von dort erworben und seither im Familienbesitz. Eine Kopie der signierten Rechnung von Bruno Cooper vom 27. Oktober 2002, adressiert an Paolo Bertuzzi, die die oben genannte Datierung und Zuschreibung bestätigt und einen Kaufpreis für das vorliegende Los von 6.500 GBP bzw. ca. 14.500 EUR (umgerechnet und inflationsbereinigt zum Zeitpunkt der Abfassung) enthält, liegt diesem Los bei. Morley „Bruno“ Cooper (gest. 2012) kam 1958 mit einem Stipendium für Cambridge aus den USA nach England. Nach einer erfolgreichen akademischen Laufbahn, die er größtenteils an der University of East Anglia verbrachte, machte er aus seinem bisherigen leidenschaftlichen Hobby – dem Sammeln von Antiquitäten – seinen Beruf. Mit seinem Geschäft in der Stadt Long Melford in Suffolk erwarb er sich schnell einen guten Ruf für die edlen europäischen Möbel, die er im Sortiment führte. Da er stets unruhig war, langweilte ihn der Möbelmarkt schließlich; er schloss das Geschäft und stellte fortan ausschließlich auf internationalen Antiquitätenmessen aus, wo sich sein Ruf weiter verbreitete. Sein Sortiment zeichnete sich durch seinen persönlichen Eklektizismus aus; es glich einem Kuriositätenkabinett. Gegen Ende seines Lebens richteten sich seine Interessen zunehmend auf Asien und insbesondere auf indische Skulpturen. Paolo Bertuzzi (1943–2022) war ein Modedesigner aus Bologna. Er war der Sohn von Enrichetta Bertuzzi, der Gründerin von Hettabretz, einem renommierten italienischen Modeunternehmen mit Kunden wie der Familie Rothschild, Audrey Hepburn und Elizabeth Taylor. Paolo Bertuzzi übernahm später das Unternehmen seiner Mutter und entwarf exklusive Stücke, von denen einige im Costume Institute des Metropolitan Museum of Art in New York, USA, ausgestellt wurden. Außerdem war er mehr als sechzig Jahre lang ein begeisterter Sammler von Antiquitäten. Seine Sammlung umfasst sowohl archaische als auch zeitgenössische Kunst, und er gab zwei bedeutende Bücher über asiatische Kunst heraus: „Goa Made – An Archaeological Discovery“ über ein groß angelegtes archäologisches Projekt, das gemeinsam mit der italienischen und der indonesischen Regierung durchgeführt wurde, sowie „Majapahit – Masterpieces from a Forgotten Kingdom“. Zustand: Guter Zustand mit altersbedingten Gebrauchsspuren, Herstellungsunregelmäßigkeiten, Anzeichen einer längeren Vergrabung, Stellen mit starker Korrosion an der Bronze, Verkrustungen, kleinen Dellen und Oberflächenkratzern. Gewicht: 34,7 g Maße: Länge 8,4 cm Die Bezeichnung „italo-byzantinisch“ beschreibt italienische Werke, die byzantinische Kunsttraditionen widerspiegeln und oft von langobardischen Mäzenen in Auftrag gegeben oder getragen wurden. Nach ihrer Ankunft auf der italienischen Halbinsel im Jahr 568 n. Chr. errichteten die Langobarden ein Königreich neben Gebieten, die unter byzantinischer Herrschaft blieben. Die Wechselbeziehungen zwischen diesen Regionen förderten den Umlauf von Luxusgegenständen und den Austausch künstlerischer Traditionen. Der langobardische (oder lombardische) Adel brachte seinen Reichtum und seinen Rang durch prächtige Kleidung und Ausrüstung zum Ausdruck, wobei goldene Gürtelschnallen und andere kostbare Ornamente der Kleidung der elitären Reiter besonderen Glanz verliehen. Literaturvergleich: Vergleichen Sie eine verwandte langobardische Goldgürtelschnalle und ein Riemenende, datiert um 600, 5,9 cm lang, im Metropolitan Museum of Art, Objektnummer 95.15.99. Vergleichen Sie eine ähnliche langobardische oder byzantinische Goldschnalle, datiert auf das 6. bis 7. Jahrhundert, 5,9 cm lang, im Metropolitan Museum of Art, Objektnummer 17.190.1662. Vergleichen Sie eine ähnliche lombardische oder frühbyzantinische goldene Gürtelschnalle, datiert auf das späte 6. bis 7. Jahrhundert, 4,2 cm hoch, im British Museum, Registriernummer 1866,0815.4. Vergleich der Auktionsergebnisse: Typ: Verwandt Auktion: Christie’s London, 7. November 2001, Los 260 Preis: 3.290 GBP oder ca. 7.400 EUR, umgerechnet und inflationsbereinigt zum Zeitpunkt der Erstellung dieses Textes Beschreibung: Eine schöne byzantinische Goldgürtelschnalle, frühes 7. Jahrhundert n. Chr. Anmerkung des Experten: Vergleichen Sie die ähnliche durchbrochene Goldverzierung mit stilisierten Vogelköpfen. Beachten Sie die unterschiedliche Plattenform und die Größe (6,3 cm).