208 - SALVADOR DALÍ (Figueres, 1904–1989).

SALVADOR DALÍ (Figueres, 1904–1989). „Fünf oder mindestens sechs“ aus der Serie „Dalís Goyas Caprichos“. Radierung, Druck Nr. 95/200. Von Hand signiert und nummeriert. Maße: 23 x 17 cm (Druck); 44 x 30 cm (Papier); 47 x 34 cm (Rahmen). Als Teil der berühmten Serie, in der Salvador Dalí einen direkten Dialog mit Francisco de Goya herstellt, basiert „Mindestens fünf oder sechs“ auf dem Capricho Nr. 59 des aragonesischen Meisters und behält sowohl dessen Nummerierung als auch den ursprünglichen Titel bei. Dalí greift Goyas beunruhigende Szene auf – eine Gruppe von Figuren, die mühsam eine riesige, schräge Konstruktion stützen – und verwandelt sie, indem er Farbe und neue Elemente einbringt, die seiner einzigartigen surrealistischen Vorstellungskraft entspringen. Dieser Eingriff verändert die Interpretation des Stichs, ohne dessen Ursprung zu negieren: Goyas gequälte Figuren und das intensive Hell-Dunkel koexistieren mit fantastischen Formen, chromatischen Akzenten und traumhaften Elementen, die Dalí einbringt, und schaffen so eine bewusste Begegnung zwischen zwei der großen visionären Welten der spanischen Kunst. Die Wahl von *Los Caprichos* ist besonders bedeutsam, da Goyas fantasievolle Freiheit, die Verzerrung der menschlichen Figur und das Vorhandensein des Irrationalen als grundlegende Vorläufer für die Surrealisten dienten. Der Maler und Bildhauer Salvador Dalí war eine der führenden Figuren der surrealistischen Bewegung. Seine erste Einzelausstellung veranstaltete er 1925 in den Dalmau-Galerien in Barcelona. Nachdem er 1926 wegen Disziplinlosigkeit von der Kunsthochschule San Fernando ausgeschlossen worden war, ging er nach Paris. Dort lernte er den jungen Picasso kennen und schloss sich vier Jahre später der surrealistischen Bewegung an. Dalís Werk in dieser Zeit basierte auf Freuds Theorien, für die sich Breton einsetzte: die Darstellung traumhafter Bilder und Alltagsgegenstände in unerwarteten und überraschenden Kompositionsformen. Einige der Merkmale seiner Arbeiten aus dieser Zeit wurden zu Kennzeichen seines gesamten späteren Schaffens. Zudem ließ er Einflüsse verschiedener künstlerischer Stile in sein Schaffen einfließen, die vom klassischen Akademismus bis hin zu den bahnbrechendsten Avantgarde-Bewegungen reichten. Sein Werk hatte in den folgenden Jahren einen enormen Einfluss auf die Ausrichtung des Surrealismus, und er wurde als Begründer der paranoisch-kritischen Methode gefeiert – einer wesentlichen Verschmelzung von Realem und Imaginärem. Nach seiner ersten Einzelausstellung in New York im Jahr 1934 war sein internationaler Ruf endgültig gefestigt. Der Großteil seines Gesamtwerks befindet sich im Dalí-Theater-Museum in Figueras, gefolgt von der Sammlung im Salvador-Dalí-Museum in St. Petersburg (Florida), dem Reina Sofía in Madrid, der Salvador-Dalí-Galerie in Pacific Palisades (Kalifornien), dem Espace Dalí in Montmartre (Paris) und dem Dalí Universe in London.