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Spanische oder portugiesische Schule. Mitte des 17. Jahrhunderts. „Unbekannter Heiliger“ Geschnitzte und polychromierte Holzskulptur mit Spuren von Vergoldung. 149 x 62 x 31 cm. Diese elegante Skulptur wirft die Frage nach der Identität der dargestellten Figur auf, die vorerst ungewiss bleibt. Es lässt sich nicht mit Sicherheit feststellen, ob es sich um eine weltliche oder religiöse Figur handelt, obwohl die letztere Möglichkeit plausibler erscheint. Das Fehlen ikonografischer Attribute macht es jedoch unmöglich zu bestimmen, welchen Heiligen sie darstellen könnte. Unter den verschiedenen Hypothesen ist eine Möglichkeit in Betracht zu ziehen, dass die Figur eines der Heiligen Kinder darstellt, nämlich Justus oder Pastor. Der anonyme Bildhauer stellt eine jugendlich anmutende Figur dar, wie ihre Gesichtszüge zeigen, gekleidet im Stil der Herrenmode des späten 16. und frühen 17. Jahrhunderts. Seine Kleidung besteht aus einer Rüschenkragen, einem eng anliegenden, geknöpften Wams, voluminösen, geschlitzten Kniehosen, hohen Stiefeln und einem über die linke Schulter drapierten Umhang. Die Darstellung heiliger Figuren in Kleidung, die der Zeit ihrer Entstehung entspricht, war in der religiösen Bildhauerei auf der gesamten Iberischen Halbinsel gängige Praxis, selbst bei Figuren aus den frühesten Jahrhunderten des Christentums, wie beispielsweise Märtyrern. Diese Praxis trug dazu bei, ihr Bild den Gläubigen näherzubringen. Die Gewänder zeichnen sich durch sanft geschwungene, naturalistische Falten aus, mit Ausnahme des Mantels, dessen Fall von der Schulter tiefe, dynamische Falten von relativ geringer Tiefe bildet, was das technische Können des Bildhauers demonstriert. Die Figur steht auf einem Sockel, der unebenen Boden darstellt, und nimmt eine im Wesentlichen statische Haltung ein, die durch ein leichtes Contrapposto belebt wird. Er hebt seine linke Hand in einer Geste der Andacht an die Brust, während er in der rechten Hand ein geschlossenes Buch hält – Attribute, die die Hypothese zu stützen scheinen, dass es sich um einen Heiligen handelt. Im mittleren Bereich des Sockels ist ein Loch zu erkennen, das möglicherweise dazu diente, ein zusätzliches Element aufzunehmen, vielleicht ein ikonografisches Attribut, das zur Identifizierung der Figur beigetragen hätte. Auf jeden Fall handelte es sich hierbei nicht um ein Prozessionsbildnis, sondern um eine Altarskulptur, da die Rückseite nur grob behauen ist und keine Polychromie aufweist. Der ovale Kopf spiegelt eine ausgeprägt symmetrische Gestaltung wider, die sich sogar in der Gestaltung des Haares zeigt. Diese Regelmäßigkeit wird lediglich durch eine diagonale Stirnlocke unterbrochen, während das übrige Haar in engen, spiralförmigen Locken angeordnet ist, die an den Seiten des Kopfes bis zum Nacken hinabfallen. Das Gesicht weist gemalte, geschwungene Augenbrauen, gemalte ovale Augen, betonte Augenlider und Tränensäcke, eine große, schmale Nase, eine ausgeprägte Nasolabialfalte sowie einen geschlossenen Mund mit vollen Lippen auf. Bemerkenswert sind auch das markante Kinn und die rosigen Wangen, die zur Ausprägung des Gesichtsausdrucks beitragen, der sich durch Gelassenheit sowie eine Kombination aus Sanftmut und Naivität auszeichnet. Trotz des statischen Charakters der Komposition und der Absicht des Bildhauers, eine kompakte Gesamtform beizubehalten und ein übermäßiges Hervortreten der Gliedmaßen über den Bildhauerbock hinaus zu vermeiden, strahlt die Figur beträchtliche Eleganz aus. Die sorgfältig arrangierten Gewänder tragen zu ihrer unverwechselbaren Raffinesse bei. Sowohl die Merkmale der Kleidung als auch die stilistischen und gesichtsbezogenen Merkmale lassen eine Datierung des Werks auf die Mitte des 17. Jahrhunderts zu. Darüber hinaus könnte die zurückhaltende Polychromie, die sich auf eine Palette von Ockertönen mit einigen wenigen Vergoldungen an den Gewändern beschränkt, auf das Werk eines erfahrenen Bildhauers aus dem Nordwesten der Iberischen Halbinsel hindeuten, möglicherweise aus Galicien oder sogar aus einem Kunstzentrum im Norden Portugals. Wir danken Dr. Javier Baladrón, Doktor der Kunstgeschichte, für die Identifizierung und Katalogisierung dieses Werks. Provenienz: - Privatsammlung. Torroella de Montgrí, Girona, Spanien.
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