139 - SUGHI ALBERTO (1928 – 2012) PAAR AN DER BAR. 1992. Pastellfarben und bunte Kreide auf Pergament, auf Leinwand aufgezogen. 63 x 69 cm. Signatur und Titel. Das Werk wird von einem Archivzertifikat des Kulturvereins „Archivio Sughi“ begleitet. Das Werk war ursprünglich etwas größer und gehörte, wie die Archivunterlagen belegen, zu einer Gruppe von zwanzig Werken, die alle im Jahr 1992 entstanden sind, alle in derselben Technik – einer Mischtechnik aus farbigen Kreiden und Pastellfarben – und alle in derselben Größe, 80 x 60 cm. Einige im Archiv erhaltene Fotos zeigen das vorliegende Werk noch in seinen ursprünglichen Abmessungen. Wann und warum es an seinen beiden seitlichen Enden beschnitten wurde, lässt sich schwer sagen. Vielleicht erlitt das Werk einen Schaden und musste zugeschnitten und neu gerahmt werden; oder aber einer der Sammler, in dessen Besitz es gelangte, bevorzugte einfach ein etwas kleineres Format und beschloss, ohne Rücksprache mit dem Atelier des Malers, die beiden seitlichen Ränder zu opfern, die, um ehrlich zu sein, im Wesentlichen nur die Fortsetzung eines flachen Hintergrunds mit wenigen Kreidezeichen darstellten.Die betreffende Werkgruppe ist wahrscheinlich das Ergebnis eines Auftrags – wobei die Wahl des Mediums, des Trägers (Pergament) und einer einheitlichen Größe bereits an sich eine bemerkenswerte Besonderheit darstellt, wird noch deutlicher in der Darstellung der Motive, bei denen es sich ausnahmslos um Neuinterpretationen einiger der Hauptthemen in Sughis Malerei handelt: die großen Gesichter von Mädchen, die Modelle im Atelier, die Kartenspieler, die Sonnenuntergänge am Meer und, wie im vorliegenden Fall, die Szenen in Bars. Neuinterpretationen, ja, aber in einem völlig neuen Ansatz, sodass – wie man in diesem Werk voll und ganz erkennen kann – gerade der Stil das eigentliche Thema dieser Werkgruppe ist: ein geometrischer Stil, der auf einfachen parallelen und vertikalen Ebenen aufbaut, durchdrungen von kräftigen Lichtstrahlen, die die Volumen zu verflachen scheinen, sowie auf einer Farbpalette, die sich auf die Primärfarben beschränkt: ein orangefarbenes Rot, ein Zitronengelb, Grün und Blau, die sich miteinander verbinden, ohne sich jemals zu überlagern, und umgekehrt weite Teile des Blattes frei lassen, sodass das Pergament zur Geltung kommt. Die geometrischen Erfindungen in Sughis Zeichnungen kommen in diesen flachen Konturen voll zur Geltung und entfalten sich dort, was den Figuren und dem Bild eine Art aggressive Modernität verleiht, ohne jedoch jemals jene ausdrucksstarke Sanftheit zu opfern, die sein gesamtes Werk auszeichnet und durchdringt. Obwohl, wie oben erwähnt, diese Werkgruppe wahrscheinlich von einem einzigen Auftraggeber in Auftrag gegeben und für eine Ausstellung konzipiert wurde, gibt es keine Hinweise darauf, dass jemals eine Ausstellung stattgefunden hat. [Serena und Mario Sughi]. Rahmen vorhanden