Um Ihren Kaufauftrag zu ändern,
wenden Sie sich an das Auktionshaus.
The reserve price is the minimum price accepted by the seller. Bidders cannot see this price. To win an item, you must place the highest bid and meet or exceed the reserve price.
Die Anmeldungen für diese Auktion sind geschlossen. Sie können kein Gebot abgeben.
Die umgerechneten Beträge dienen nur zu Informationszwecken. Verbindlich ist ausschließlich die vom Auktionshaus für den Verkauf festgelegte Währung. Sie können eine andere Währung auswählen, indem Sie in Ihrem Profil die Seite „Einstellungen“ aufrufen.
Gebühren einschließlich der Gebühren des Auktionshauses und der Plattform. Weitere Informationen finden Sie in den Allgemeinen Verkaufsbedingungen des Auktionshauses.
Werkstatt von Donato di Niccolò, genannt Betto Bardi, bekannt als Donatello (Florenz, 1386–1466) Madonna auf dem Stuhl, um 1450/1460, polychromer Stuck (62 × 43 cm) (Restaurierung und Farbauftrag) Innenrahmen aus geschnitztem Holz, bemalt und vergoldet (135 × 75 cm) Zum Vergleich siehe: Jolly, A. Madonnen von Donatello und seinem Umkreis, Frankfurt am Main 1998, S. 128–131, Anm. 32, S. 271–273, Abb. 57–59 IT Werkstatt von Donato di Niccolò di Betto Bardi, genannt Donatello (Florenz, 1386–1466) „Madonna del seggiolino“ aus polychrom bemaltem Stuck, um 1450/1460 (62 × 43 cm) (Restaurierungen und Farbverluste) In einem architektonischen Tabernakelrahmen mit strahlenförmigem Aufsatz aus geschnitztem, bemaltem und vergoldetem Holz (135 × 75 cm) Die Jungfrau ist als Halbfigur dargestellt, nach rechts gewandt, mit zum Gebet gefalteten Händen. Das in Windeln gewickelte Kind liegt auf einem Sitz oder einer Wiege, deren beiden Stützen aus der Reliefebene nach vorne ragen. Es legt seine rechte Hand zwischen die Hände der Mutter. Die relativ formelle Darstellung der betenden Jungfrau mit dem Kind, der ernste Ausdruck auf ihrem Gesicht und die eng umwickelte Kopfbedeckung lassen diese Zeichnung in die Jahre nach Donatellos Rückkehr aus Padua einordnen, etwa in die Zeit der „Madonna Chellini“ (1456). Einige Details dieses speziellen Reliefs finden sich auch in anderen Madonnenzeichnungen aus derselben Zeit wieder, was zeigt, wie Donatello, der sich einst für diese besondere Art der Komposition interessierte, sie in verschiedenen Varianten erprobte. Diese Zeichnung findet sich in mindestens sechs Originalabgüssen aus dem 15. Jahrhundert sowie in dem im Victoria and Albert Museum in London aufbewahrten Terrakotta-Relief, das als Donatellos Originalvorlage für die Abgussserie gilt, wobei manchmal Cherubim im Hintergrund hinzugefügt wurden (Florenz, Museo Bardini; Berlin, Bode-Museum; Paris, Musée Jacquemart-André), die auch aufgrund der zeitgenössischen Polychromie seiner Werkstatt zugeordnet werden können. Zu den weiteren Exemplaren zählen die Abgüsse in der Skulpturensammlung der Staatlichen Museen in Berlin, im Musée Jacquemart-André in Paris sowie früher in der Sammlung Neuerburg in Köln. Diese Stuckabgüsse weisen einige feine kompositorische Unterschiede zum Terrakotta-Relief des V&A auf, beispielsweise im Ausschnitt des Gewandes der Jungfrau, in der Linie der Kopfbedeckung über der Stirn, in den Kopfmaßen, in der Perspektive des Stuhls, im Winkel des Kopfes des Kindes und in der Form des Bauches unter den Windeln. Zum Vergleich siehe: M. Ajmar-Wollheim, F. Dennis, *At Home in Renaissance Italy*, Ausstellungskatalog, V&A, London, 2006, Tafel 14.4, S. 194, Kat. 170, S. 363 C. Avery, „Le Madonne di Donatello rivisitate“ in Studies in Italian Sculpture, London, 2001, S. 35–37, Abb. 24 A. Jolly, „Madonnas von Donatello und seinem Umkreis“, Frankfurt am Main 1998, S. 128–131, Anm. 32, S. 271–273, Abb. 57–59 J. Pope-Hennessy, in Zusammenarbeit mit R. Lightbown, „Catalogo della scultura italiana al Victoria and Albert Museum“, London: HMSO 1964 (3 Bände), Band 1, S. 77–78, Nr. 64, Abb. 80
Lieferung ist optional. Sie können sich für das Lieferunternehmen Ihrer Wahl entscheiden. Der angezeigte Preis beinhaltet weder Zuschlag noch Aufgeld.