46 - ANTONIO VILA ARRUFAT (Sabadell, 1894 – Barcelona, 1989).

ANTONIO VILA ARRUFAT (Sabadell, 1894 – Barcelona, 1989). „Schlafendes Mädchen“, 1942. Öl auf Leinwand. Signiert und datiert in der oberen linken Ecke. Auf der Rückseite signiert, datiert und identifiziert. Maße: 60 x 74 cm; 78 x 92 cm (mit Rahmen). Als Sohn des Malers Joan Vila i Cinca (Mitbegründer der Akademie der Bildenden Künste in Sabadell) und Vater des Malers Joan Vila-Grau wurde Antonio Vila Arrufat zunächst von seinem Vater und an der Schule „La Lonja“ in Barcelona ausgebildet und schloss schließlich dank eines Stipendiums der Stadtverwaltung von Sabadell sein Studium an der Königlichen Akademie der Bildenden Künste von San Fernando in Madrid ab. Er unternahm zudem mehrere Studienreisen nach Frankreich und Italien und widmete sich nach seiner Rückkehr vor allem der Wandmalerei, insbesondere mit religiösen Themen, darunter vor allem sein Altarbild des Allerheiligsten Sakraments in der Kirche La Trinidad in Vilafranca del Penedés (1935) sowie die in der Sala de la Ciutat im Rathaus von Barcelona (1950), wobei letztere in Öl auf Leinwand ausgeführt wurden. Er war zudem ein bedeutender Grafiker und unterrichtete dieses Fach an der Kunsthochschule Sant Jordi in Barcelona, wo er später zum Professor ernannt wurde (1949–1958). Er war Mitglied der Königlichen Akademien von San Fernando und Sant Jordi und stellte in Spanien, Italien, Frankreich und Argentinien aus. Sein reifes Werk, das sich ab den 1920er Jahren entwickelte, konzentriert sich auf Figuren und mütterliche Szenen mit intimem Charakter und zeichnet sich durch seine Klarheit und die für die Noucentista-Bewegung typische Gelassenheit seiner Schauplätze aus. Er erhielt mehrere Auszeichnungen, darunter insbesondere die Ehrenmedaille bei der Nationalausstellung in Barcelona (1942) und die Erste Medaille für Radierung bei der Nationalausstellung in Madrid (1948). Obwohl einige Kritiker ihn mit dem Noucentisme in Verbindung gebracht haben und er altersmäßig zur Generation von ’17 gehört, war Vila Arrufat in seinem Schaffen stets ein unabhängiger Maler und seinem persönlichen Temperament treu geblieben, das vollkommen zeitlos war. Heute gilt er als Klassiker des Modernismus; er fing den Geist der realistischen Malerei des 19. Jahrhunderts ein und verband ihn mit seiner eigenen Vision, die vom Kubismus, Konstruktivismus und den neofigurativen Strömungen des 20. Jahrhunderts beeinflusst war. Im Laufe seiner umfangreichen Karriere beschäftigte er sich mit der Figur, dem Stillleben, der Landschaft und der Druckgrafik, wobei er sich insbesondere in der Wandmalerei hervorgetan hat. Ab 1919, dem Jahr, in dem er seine erste Ausstellung in den Galeries Laietanes in Barcelona abhielt, präsentierte er seine Werke in verschiedenen katalanischen Städten sowie in Madrid und Sevilla und über die Grenzen Spaniens hinaus unter anderem in Buenos Aires und Venedig. Fünf Jahre vor seinem Tod, im Jahr 1984, widmete ihm die Stadtverwaltung von Barcelona eine große Retrospektive. Vila Arrufat verfolgte eine beständige Karriere, die von einer konsequenten stilistischen Verfeinerung geprägt war, und schuf ruhige, ausgewogene und harmonische Werke, deren Ausführung seine künstlerische Persönlichkeit widerspiegelt. Seine Malerei zeichnet sich durch tiefe Sensibilität und reichhaltige visuelle sowie chromatische Qualitäten aus, geprägt von einem subtilen Realismus, der jegliche Oberflächlichkeit ausschließt. Vila Arrufats Werke sind derzeit im Nationalen Kunstmuseum von Katalonien und im Museum der Abtei von Montserrat sowie in der Nationalen Münzanstalt vertreten.