6 - JUAN PABLO SALINAS TERUEL (Madrid, 1871 – Rom, 1946).

JUAN PABLO SALINAS TERUEL (Madrid, 1871 – Rom, 1946). „Figuren bei der Messe“, Rom. Öl auf Leinwand. Signiert und datiert in der rechten unteren Ecke. Maße: 42 x 70 cm; 64 x 94 cm (mit Rahmen). Juan Pablo Salinas begann seine künstlerische Ausbildung an der Kunstakademie San Fernando in Madrid, obwohl seine Zeit dort wahrscheinlich nur von kurzer Dauer war. Er machte sich ab 1885 einen Namen, als er an der von der Vereinigung der Schriftsteller und Künstler organisierten Ausstellung sowie an der Aragonischen Ausstellung teilnahm und bei beiden Veranstaltungen eine Medaille dritter Klasse erhielt. Um 1886 zog er dank eines vom Provinzrat von Zaragoza gewährten Stipendiums nach Rom, um sein Studium fortzusetzen. Dort besuchte er den Internationalen Kreis der Schönen Künste sowie Abendkurse an der Chigi-Akademie. Außerdem schloss er sich der in der Stadt lebenden spanischen Künstlergemeinschaft an und arbeitete mit seinem Bruder Agustín Salinas zusammen – ebenfalls ein Maler –, der bereits seit 1883 in Rom lebte. Beide Brüder reichten Werke bei der Nationalen Kunstausstellung 1887 in Madrid ein; Juan Pablo reichte „Mark Anton und Kleopatra“ ein, ein Motiv aus der klassischen Geschichte. Wie sein Bruder – sein wahrer Mentor – stellte auch Salinas mittelalterliche Themen mit einem deutlichen toskanischen Einfluss dar, etwa in Werken wie „Romeo und Julia“ und „Szene aus dem Decameron“. Sein Stil entwickelte sich in Richtung Costumbrismo, mit einem besonderen Schwerpunkt auf spanischen und italienischen Volksszenen, wie beispielsweise „Eine Hochzeit in Aragon“, „Die Rückkehr der Weinleser“ und anderen Werken. Seine Karriere blieb eng mit der seines Bruders verbunden, bis er auf einer Reise nach Paris das Werk von Ernest Meissonier entdeckte, dessen Einfluss ihn dazu veranlasste, sich auf das Genre der „Casacones“ zu konzentrieren, mit dem er in Frankreich, Italien, Mitteleuropa, Russland und Amerika großen kommerziellen Erfolg erzielte. In diesen Jahren stellte er in den Salons Roger aus und begann mit seinen berühmten Kompositionen, die in einer Atmosphäre des 18. Jahrhunderts angesiedelt sind. Darin erscheinen Figuren in der Mode jener Zeit vor dem Hintergrund luxuriöser Interieurs, akribisch detailliert durch eine präziöse Maltechnik, die sich an der farbenfrohen Darstellung von Kleidung und Spitze erfreut, vor allem aber in der meisterhaften Wiedergabe der bewusst sinnlich gestalteten Haut der Frauen. In dieser Zeit schuf Salinas zudem mehrere Serien, die für die Dekoration großer Salons bestimmt waren. Neben diesen Themen widmete er sich orientalistischen Szenen und Kircheninnenräumen. In der letzten Phase seiner Karriere ist eine deutliche Reduzierung der Details zu erkennen, verbunden mit einem lockereren und weniger beschreibenden Stil. Werke von Juan Pablo Salinas sind derzeit im Prado-Museum (ein Werk als Leihgabe im Museum der Schönen Künste von Asturien in Oviedo), in der Bellver-Sammlung in Sevilla sowie in weiteren öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten.