273 - EDUARDO CHILLIDA JUANTEGUI (San Sebastián, 1924–2002).

EDUARDO CHILLIDA JUANTEGUI (San Sebastián, 1924–2002). „Der Heilige Christophorus“. Bronze und Methacrylat-Sockel. „Chillida – Medaillen – Die Goldschmiedekunst von Eduardo Chillida“, 2004. Kosme de Barañano, herausgegeben vom IVAM – Generalitat Valenciana. Signiert im unteren rechten Bereich. Maße: 4,4 cm (Durchmesser); 0,5 cm. In dieser Medaille lässt sich die Synthese eines religiösen Bildnisses erkennen. Der Künstler verzichtet auf Details, um die Andacht durch universelle, voluminöse und fließende Formen einzufangen, die die Szene prägen. Die Herstellung von Medaillen oder Medaillons ist eine der am wenigsten bekannten künstlerischen Facetten Chillidas, da er diese nie kommerziell vermarktete. Diese Werke waren ausschließlich seinem engsten Kreis bestimmt: seiner Familie und seinen Liebsten. Es gibt eine Publikation, die diese Facette des Künstlers beleuchtet: „Chillida – Medallas – La orfebrería de Eduardo Chillida“ (Chillida – Medallas – Die Goldschmiedekunst von Eduardo Chillida), 2004. Kosme de Barañano, herausgegeben vom IVAM – Generalitat Valenciana. Chillida begann seine Ausbildung an der Fakultät für Architektur der Universität Madrid, brach sein Studium jedoch ab, um sich dem Fußball zu widmen – als Torwart bei Real Sociedad. Aufgrund einer Verletzung musste er den Sport aufgeben, und erst dann erwachte seine künstlerische Berufung. Er begann am Círculo de Bellas Artes in Madrid zu zeichnen, und nach und nach wuchs sein Interesse an der Bildhauerei. Während seiner Jahre in Paris schuf er seine ersten Gipsskulpturen, beeindruckt von der archaischen griechischen Skulptur im Louvre. In der französischen Hauptstadt veranstaltete er 1950 seine erste Skulpturenausstellung. Zu dieser Zeit begann seine Rivalität mit dem Bildhauer Jorge Oteiza, der ihn des Plagiats seiner Werke bezichtigte. Beide standen in der Tradition des Konstruktivismus, beschäftigten sich jedoch mit unterschiedlichen Themen. 1951 kehrte er endgültig nach San Sebastián zurück und schuf sein erstes Werk aus Eisen, dem Material, mit dem er für den Rest seines Lebens arbeiten sollte. Von der Überzeugung geleitet, dass Kunst für alle zugänglich sein sollte, schuf er im Laufe seines Lebens zahlreiche öffentliche Kunstwerke sowie Skulpturen für Museen auf der ganzen Welt. Seine Werke stehen im Dialog mit der Umgebung, sodass viele von ihnen für die Bürger bereits als symbolträchtige Orte gelten, wie beispielsweise der „Peine del viento“ in San Sebastián und die „Puerta de la Libertad“ in Barcelona. Im Laufe seines Lebens erhielt Chillida zahlreiche Preise und Auszeichnungen, darunter den Carnegie-Preis (1965), den Rembrandt-Preis (1975), den Preis der Wolf-Stiftung für die Künste (1984/85) und den Prinz-von-Asturien-Preis für die Künste (1987). Er war zudem Mitglied der Königlichen Akademie der Schönen Künste von San Fernando, Mitglied der Amerikanischen Akademie der Künste und Wissenschaften, Ehrenmitglied der Royal Academy of Arts in London, Träger des Kaiserlichen Ordens von Japan und wurde von der gleichnamigen Institution in Barcelona mit dem Großkreuz für humanitäre Verdienste ausgezeichnet. Neben seinem Chillida-Leku-Museum in Hernani ist er in Museen und Sammlungen auf der ganzen Welt vertreten, darunter im Guggenheim in Bilbao, im MOMA in New York, im Reina Sofía in Madrid, in der Tate Gallery in London und in der Neuen Nationalgalerie in Berlin.