103 - ANTONIO DE FELIPE (Valencia, 1965).

ANTONIO DE FELIPE (Valencia, 1965). „Cowboy“. Acryl auf Leinwand. Signiert. Maße: 200 x 200 cm. In „Cowboy“ präsentiert Antonio de Felipe eine vom Western inspirierte männliche Büste, die rauchend vor einem intensiv roten Hintergrund dargestellt ist – in einer Komposition mit starker visueller Wirkung und einem unverwechselbaren Pop-Art-Stil.Das Bild greift eines der bekanntesten Symbole der spanischen Bildkultur auf: den Osborne-Stier, der auf der Schulter der Figur positioniert ist. Die Kombination der amerikanischen Cowboy-Ikonografie mit dieser Ikone der spanischen Identität schafft ein Spiel mit Referenzen zwischen Populärkultur, Werbung und nationalen Symbolen – ein Markenzeichen des Schaffens des Künstlers.Die frontale Darstellung der Figur, die farbliche Intensität und die Schlichtheit der Komposition unterstreichen den Eindruck eines Werbeplakats, während die Aneignung wiedererkennbarer Bilder De Felipes charakteristische Ironie zum Ausdruck bringt. Mit einem Bachelor of Fine Arts der Universität San Carlos in Valencia begann Antonio de Felipe seine Karriere als Kreativdirektor bei einer Werbeagentur – eine Erfahrung, die zweifellos seinen zukünftigen malerischen Stil prägen sollte. Er gilt als Pop-Künstler – genauer gesagt als Teil der Bewegung „Les noveaux Pop“, zusammen mit anderen internationalen Künstlern, die mit der Welt des Pop im weitesten Sinne des Wortes verbunden sind – und entwickelte sein umfangreiches Œuvre in verschiedenen Serien (Logotipos, Vacas, Cinemaspop, Popsport u. a.) entwickelt und dabei stets eine rein plastische und visuelle Ästhetik beibehalten, die klar und für die breite Öffentlichkeit zugänglich ist. Farbe spielt eine grundlegende Rolle – grell und provokativ –, ebenso wie die Themenwahl, die sehr einfach und direkt ist. Sein kreatives Schaffen führte ihn zu einer Zusammenarbeit mit Pedro Almodóvar am Film „Carne Trémula“ sowie zur Gestaltung von Übergangssequenzen für Telemadrid und zum Design von Geschirr für die Marke Santa Clara. Er hat an Plakaten, Albumcovern und bedeutenden Publikationen mitgewirkt, darunter „ByN Dominical“ (das Sonntagsmagazin von ABC), „El País“, „El Magazine“ (herausgegeben von „El Mundo“), „Marie Claire“, „ELLE“, „Qué leer“ und das „Rolling Stone“-Magazin, um nur einige zu nennen. Im Laufe seiner mehr als zwanzigjährigen Karriere hat er über neunzig Einzelausstellungen sowohl in Spanien als auch im Ausland sowie zahlreiche Gruppenausstellungen veranstaltet. Seine Werke sind derzeit unter anderem im Reina-Sofía-Museum, im IVAM, in der Sidney-Besthoff-Stiftung in New Orleans, in der Testimoni-Sammlung von La Caixa, in der Carmen-Thyssen-Bornemisza-Sammlung, in der Kneip-Sammlung in Luxemburg und in der Montblanc-Kulturstiftung sowie in weiteren öffentlichen und privaten Sammlungen in Spanien und im Ausland vertreten. Neben dieser nationalen und internationalen Präsenz hat er an Kunstmessen wie der ARCO, der ART COLOGNE, der ART PARIS, der ART BRUSSELS, der ST-ART Straßburg und der KIAF (Korea International Art Fair) teilgenommen – wichtige Veranstaltungen, um die neuesten künstlerischen Trends zu entdecken.