93 - ROBERT FRANK (Zürich 1924 - Nova Scotia 2019) .

ROBERT FRANK (Zürich 1924 - Nova Scotia 2019) . "Amerika", um 1955. Gelatinesilber auf Papier. Gerahmt mit Museumsglas. Signiert mit Tinte in der unteren Ecke. Maße: 30 x 24 cm; 56 x 52 cm (Rahmen). Das Bild zeigt eine Dampflokomotive, die eine Hochbrücke über eine kopfsteingepflasterte Straße überquert. Im Vordergrund sind eine alte Straßenlaterne und ein Verkehrsschild mit zwei Scheiben zu sehen, das wahrscheinlich ein Verbot oder eine Beschränkung anzeigt. Robert Frank war ein Schweizer Fotograf und Dokumentarfilmer, der auch die US-amerikanische Staatsbürgerschaft angenommen hat. Sein bekanntestes Werk ist das 1958 erschienene Buch The Americans (Die Amerikaner), das Frank Vergleiche mit de Tocqueville einbrachte, weil seine Fotografie einen frischen und nuancierten Blick auf die amerikanische Gesellschaft von außen ermöglichte. Der Kritiker Sean O'Hagan schrieb 2014 in The Guardian, dass The Americans "das Wesen der Fotografie verändert hat, was sie sagen kann und wie sie es sagen kann. Es bleibt vielleicht das einflussreichste Fotobuch des 20. Jahrhunderts." Später erkundete Frank andere Bereiche wie Film und Video und experimentierte mit Fotomanipulation und Fotomontage. Robert Frank wurde in Zürich als Sohn einer jüdischen Familie geboren. Während des Zweiten Weltkriegs blieben Frank und seine Familie in der Schweiz in Sicherheit. Er bildete sich bei verschiedenen Fotografen und Grafikdesignern aus, bevor er 1946 sein erstes handgefertigtes Fotobuch, 40 Photos, herausbrachte. Frank emigrierte 1947 in die Vereinigten Staaten und bekam einen Job in New York City als Modefotograf für Harper's Bazaar. 1949 veröffentlichte der neue Herausgeber des Magazins Camera, Walter Laubli (1902-1991), ein umfangreiches Portfolio mit Fotografien von Jakob Tuggener, die er auf hochkarätigen Schauen und in Fabriken aufgenommen hatte, zusammen mit den Arbeiten des 25-jährigen Frank, der nach zwei Jahren im Ausland gerade in seine Heimat zurückgekehrt war. Bald darauf reiste er nach Südamerika und Europa und erstellte ein weiteres Buch mit handgefertigten Fotografien, die er in Peru aufgenommen hatte. 1950 kehrte er in die Vereinigten Staaten zurück, wo er Edward Steichen traf und an der Gruppenausstellung 51 American Photographers im Museum of Modern Art (MoMA) teilnahm. Obwohl er der amerikanischen Gesellschaft und Kultur zunächst optimistisch gegenüberstand, änderte sich Franks Sichtweise schnell, als er mit dem schnellen Tempo des amerikanischen Lebens konfrontiert wurde, das er als eine Überbetonung des Geldes ansah. Zu diesem Zeitpunkt begannen seine Bilder, Amerika als einen oft trostlosen und einsamen Ort zu zeigen. Franks eigene Unzufriedenheit mit der Kontrolle, die die Redakteure über seine Arbeit ausübten, beeinflusste zweifellos auch seine Erfahrungen. Er reiste weiter und zog mit seiner Familie kurzzeitig nach Paris. Im Jahr 1953 kehrte er nach New York zurück und arbeitete weiterhin als freiberuflicher Fotojournalist für Zeitschriften wie McCall's, Vogue und Fortune. Indem er sich mit anderen zeitgenössischen Fotografen wie Saul Leiter und Diane Arbus zusammentat, trug er dazu bei, das zu formen, was Jane Livingston in den 1940er und 1950er Jahren die New Yorker Schule der Fotografen nannte. 1955 erlangte Frank weitere Anerkennung, als Edward Steichen sieben seiner Fotografien in die Ausstellung des Museum of Modern Art aufnahm. 1955 erhielt Frank ein Guggenheim-Stipendium der John Simon Guggenheim Memorial Foundation, um durch die Vereinigten Staaten zu reisen und die Gesellschaft zu fotografieren. Zu den Städten, die er besuchte, gehörten Detroit und Dearborn (Michigan), Savannah (Georgia), Miami Beach und St. Petersburg (Florida), New Orleans (Louisiana), Houston (Texas), Los Angeles (Kalifornien), Reno (Nevada), Salt Lake City (Utah), Butte (Montana) und Chicago (Illinois). In den folgenden zwei Jahren nahm er seine Familie auf einen Teil seiner Road-Trips mit. In dieser Zeit machte er 28.000 Fotos, von denen er nur 83 für die Veröffentlichung in The Americans auswählte. Seine erste Einzelausstellung fand im Art Institute of Chicago statt, und ein Jahr später stellte er ein zweites Mal im MoMA aus. Im Jahr 1972 veranstaltete das Kunsthaus Zürich eine große Retrospektive seines Werks.