27 - LITA CABELLUT (Sariñena, Huesca, 1961).

LITA CABELLUT (Sariñena, Huesca, 1961). „Jungfrau Maria“, 2021. Öl und Mischtechnik auf Leinwand. Auf der Rückseite signiert und datiert. Maße: 90 x 60 cm. Dieses Werk entstand 2021, im selben Jahr, in dem Lita Cabellut in den Niederlanden zur Künstlerin des Jahres gekürt wurde, und gehört zu einer Phase voller künstlerischer Reife, in der die Künstlerin die Spannung zwischen Figuration und Materialität erforscht. Das Porträt, das den Eckpfeiler ihres Gesamtwerks bildet, wird hier zum Träger eines Bildes spiritueller Natur: Die Jungfrau, im Profil dargestellt mit erhobenem Blick, tritt mit großer Klarheit aus einem dunklen und fast abstrakten Raum hervor. Cabellut kontrastiert die präzise und leuchtende Modellierung des Gesichts mit einer Oberfläche von großem plastischem Reichtum, die durch Lasuren, Wischspuren, Spritzer, Risse und Bereiche mit erodiertem Erscheinungsbild geprägt ist. Dieses Nebeneinander von figurativer Definition und malerischer Materialität ist einer der charakteristischsten Aspekte ihrer künstlerischen Sprache. Die Künstlerin hat eine persönliche Technik entwickelt, in der sie Methoden der Freskomalerei mit zeitgenössischen Maltechniken verbindet und der Oberfläche so ein gealtertes und vielschichtiges Erscheinungsbild verleiht, das die Idee der Zeit visuell einbezieht. In *Jungfrau Maria* erhält diese Gestaltung eine besondere ikonografische Kohärenz. Die Konzentration des Lichts auf das Gesicht und dessen Abhebung von der Dunkelheit erinnern an die Tradition der religiösen Porträtmalerei, doch Cabellut verzichtet auf eine Erzählung oder konventionelle marianische Attribute, um die gesamte Intensität des Bildes auf den Ausdruck, den Blick und den Kontrast zwischen physischer Präsenz und unbestimmtem Raum zu lenken. Die rötlichen, erdigen und violetten Töne, die im Hintergrund zum Vorschein kommen, durchbrechen die Dunkelheit und treten in einen Dialog mit den abgetragenen Bereichen der Hauttöne, wodurch die Figur in das Gewebe der Leinwand selbst integriert wird. Das Werk steht zudem stellvertretend für eine künstlerische Forschungsrichtung, die zu diesem Zeitpunkt bereits fest etabliert war. Im Jahr 2019 präsentierte das Goya-Museum in Zaragoza *La victoria del silencio* (*Der Sieg der Stille*), eine Ausstellung, die ihren jüngsten Arbeiten und neuen künstlerischen Techniken, darunter der Craquelé-Lasur, gewidmet war. Diese Fokussierung auf Stille, Selbstbeobachtung und die conditio humana findet in der kontemplativen Dimension dieser Jungfrau Maria ein besonders passendes Gegenstück. Lita Cabellut absolvierte ihre Ausbildung an der Gerrit-Rietveld-Akademie in Amsterdam und verfolgt ihre künstlerische Laufbahn seit Jahrzehnten in den Niederlanden. Die menschliche Figur – und insbesondere das Porträt – nimmt in ihrem Gesamtwerk eine zentrale Stellung ein, das sich seitdem auf Skulptur, Fotografie, Installation und andere künstlerische Medien ausgeweitet hat. Ihre Anerkennung in den Niederlanden gipfelte 2021 in ihrer Wahl zur Künstlerin des Jahres. Ihre Arbeiten wurden in institutionellen Ausstellungen wie „The Victory of Silence“ im Goya-Museum in Saragossa und „Los Disparates“ an der Königlichen Akademie der Bildenden Künste von San Fernando in Madrid gezeigt – eine Ausstellung, die erneut ihre Auseinandersetzung mit der conditio humana und ihren Dialog mit der spanischen Bildtradition in den Vordergrund rückte.