26 - VÍCTOR MIRA (Saragossa, 1949 – München, 2003).

VÍCTOR MIRA (Saragossa, 1949 – München, 2003). „Bachcantata“, 1993–94. Öl auf Leinwand. Auf der Rückseite signiert. Mit einem von Ester Romero Fajardo ausgestellten Echtheitszertifikat. Maße: 200 x 200 cm. Dieses auf die Jahre 1993–94 datierte Werk gehört zur Höhepunktphase der „Bachcantatas“, einem der grundlegenden Zyklen von Víctor Mira, der 1989 begann und bis 1994 andauerte. Das Projekt entstand aus seiner tiefen Faszination für die religiösen Kantaten von Johann Sebastian Bach, deren musikalische Perfektion er in seine eigene Bildsprache zu übersetzen suchte. Der Künstler näherte sich dieser Beziehung aus einer bewusst nicht-religiösen Perspektive, fühlte sich jedoch von der Fähigkeit der Bach-Musik angezogen, eine spirituelle und transzendente Dimension zu erreichen. In dieser großformatigen Komposition gliedert Mira die Bildfläche anhand eines Rasters aus fünfundzwanzig roten, blauen und schwarzen Feldern, die durch die unregelmäßige, strukturierte Beschaffenheit der Ölfarbe zum Leben erweckt werden. Auf einigen der Module erscheint ein Kreuz im Relief – ein zentrales Motiv des Zyklus, das sowohl als christliches Symbol als auch als visuelles Element dient. Seine Wiederholung, kombiniert mit Variationen in Farbe und Position, führt Pausen und Akzente ein, die dem Werk eine fast musikalische Kadenz verleihen. Die Strenge des Rasters koexistiert somit mit der Intensität von Material und Farbe und erzeugt eine Spannung zwischen Ordnung und Emotion, Geometrie und Spiritualität – ein charakteristisches Merkmal der „Bachkantaten“. Die Entstehungsgeschichte des Werks fällt zudem mit einer Zeit zusammen, in der die Serie besondere Beachtung fand: 1993 wurde Mira eingeladen, eine Auswahl der „Bachkantaten“ bei der Bachwoche in Ansbach zu präsentieren, und stellte die gesamte Serie in der Galerie Hans Mayer in Düsseldorf aus; 1994 setzten sich die Ausstellungen in Deutschland fort, unter anderem in der Galerie Peter Bäumler in Regensburg und bei „Styliten und Bachkantaten“ in Stuttgart. Víctor Mira verfolgte eine multidisziplinäre Karriere als Maler, Bildhauer, Grafiker und Schriftsteller. Ab den 1970er Jahren stellte er international aus und entwickelte eine zutiefst persönliche Ikonografie, in deren Mittelpunkt Themen wie die Säulenheiligen, Montserrat, die Wanderer, die Bach-Kantaten und seine Darstellungen Christi standen. Nach seiner ersten Einzelausstellung in der N’Art-Galerie in Saragossa pflegte er enge Beziehungen zu Deutschland und teilte seine Zeit zwischen diesem Land und Barcelona auf; 1972 nahm er an den „Encuentros de Pamplona“ teil, wo er John Cage kennenlernte, und 1980 hatte er eine Einzelausstellung in der George Staempfli Gallery in New York. victormira.com Seine Werke befinden sich in Sammlungen wie denen des Museum of Modern Art in New York, des Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía und des MACBA.