51 - Sassoferrato

Sassoferrato Madonna mit schlafendem Kind Öl auf Leinwand, 111,5 x 130 cm Das Gemälde stammt aus der renommierten Alana-Sammlung und ist ein bedeutendes Zeugnis für Sassoferratos frommes Schaffen und seine besondere Beziehung zu den großen Vorbildern des Bologneser und römischen Klassizismus. Die Komposition zeigt die Jungfrau Maria, die das schlafende Kind anbetet, das im Vordergrund auf einem Bett liegt. Maria, die die Hände gefaltet hat, tritt aus dem Halbdunkel hinter ihr hervor, während die üppigen purpurfarbenen Vorhänge und die Bettwäsche der Szene einen intimen und zugleich feierlichen Charakter verleihen. Der Kontrast zwischen der Helligkeit des Teints des Kindes und den tieferen Farbtönen der Umgebung unterstreicht die meditative Bedeutung des Bildes.Wie Andrei Bliznukov feststellte, ist das kompositorische Vorbild auf die berühmte „Madonna mit dem schlafenden Kind“ von Guido Reni zurückzuführen, die in der Galleria Doria Pamphilj in Rom aufbewahrt wird – ein Motiv, das auch durch den Stich von Cornelis Bloemaert weite Verbreitung fand.Die Beziehung zum Vorbild Renis beschränkt sich jedoch nicht auf eine bloße ikonografische Wiederaufnahme. Sassoferrato überarbeitet die Komposition nämlich im Sinne seiner eigenen Bildsprache, die sich durch eine glatte Malweise, eine äußerst klare Zeichnung und eine ausgewogene Farbharmonie auszeichnet. Bliznukov hebt insbesondere die enge Übereinstimmung des Purpurfarbtons des Vorhangs mit dem des Gemäldes von Reni hervor – ein Element, das auf eine direkte Kenntnis des malerischen Vorbilds hindeuten könnte.Die physiognomischen Züge der Jungfrau und des Kindes sowie die Behandlung des Hell-Dunkel-Kontrasts finden genaue Entsprechungen im autographen Werk von Sassoferrato. Besonders aussagekräftig ist der Vergleich mit der Heiligen Barbara in der Basilika San Pietro in Perugia, vor allem hinsichtlich der Gestaltung des Profils und der Nase durch klare Licht- und Schattenübergänge.Noch relevanter erscheint der Vergleich mit der ohnmächtigen Madonna in der „Grablegung Christi“, die ebenfalls in Perugia aufbewahrt wird und in der die Darstellung der geschlossenen Augen und der Augenlider enge Ähnlichkeiten mit dem Gesicht des Kindes im vorliegenden Gemälde aufweist. Die „Grablegung“ trägt die Datumsangabe 1639, ein Hinweis, den Bliznukov auch als nützlich erachtet, um eine chronologische Einordnung des vorliegenden Werks um das Ende der 30er Jahre des 17. Jahrhunderts vorzuschlagen. Das Thema der Madonna mit dem schlafenden Kind wurde von Sassoferrato mehrfach aufgegriffen. Bliznukov verweist auf verschiedene Versionen, die als Autographen gelten, darunter Exemplare, die sich bereits in London, bei Sotheby’s, am 8. Dezember 1971, Los 108, in einer Privatsammlung in Mailand, in der Galleria Parmeggiani in Reggio Emilia und in der Sammlung Lemme in Rom befanden, sowie verschiedene Kopien und Nachbildungen aus seiner Werkstatt.Diese Serienproduktion steht voll und ganz im Einklang mit der Arbeitsweise von Sassoferrato, der seine erfolgreichsten Entwürfe oft in mehreren eigenhändigen Fassungen wiederholte, dabei ein hohes Qualitätsniveau beibehielt und Variationen in Format, Farbe und Detailgestaltung einführte. Gerahmt.Das Werk wird von einem kritischen Begleittext von Andrei Bliznukov begleitet, datiert in Florenz, 13. Oktober 2019. Bibliografie: A. Bliznukov, Eintrag für „The Alana Collection“, herausgegeben von S. Chiodo, Band IV, Florenz, in Vorbereitung.Herkunft: The Alana Collection, Newark, Delaware; Privatsammlung, Modena.