Tableaux

Jean-Roger SOURGEN (1883-1978) Pins sur la grève, avec la Rhune et les Trois Couronnes à l'horizon Huile sur panneau signée en bas à droite. 14,5 x 24 cm

PORTELLI Linda - "Les rives du loup" Alpes maritimes collection "Plein air 2024" Peinture à l'huile vernis brillant de finition 41 x 33 cm signée. Frais de transport offerts pour la France métropolitaine. Le lot se trouve et sera envoyé du pays suivant : France. L’artiste est référencé dans la 23e édition du « Dictionnaire des Artistes Cotés du XVe siècle à nos jours » - Guid’Arts 2024. https://portelli-linda.dictionnairedesartistescotes.com

Paul SIGNAC (1863-1935) - Lettre autographe signée avec dessin à l'aquarelle adressée à un ami. 4 décembre [19]28, 3 pages in-8 à l'aquarelle et encre sur papier, sous encadrement. Dessin original rehaussé à l'aquarelle figurant le Pont Neuf à Paris. Signée en bas à droite en page 4. Dimensions du dessin : 12,7 cm. x 16,6 cm. Dimention du dessin et du texte : 20 x 16 cm Transcription du texte : "4 Dec. 28 Chers amis, Je remercie l'amiral Le Mordu d'avoir ravitaillé l'escadre de ces excellentes pates. Les équipages ont pavoisé en son honneur ! Nous avons commencé à les déguster. Comme nous avons une servante bretonne, gentille mais un peu naïve, je lui ai commandé de me faire un plat de macaronis farcis, en lui expliquant comment il fallait s'y prendre : Faire un hachis de viande aux 3 herbes selon les règles à Paris à l'aide d'une aiguille à tricoter bourrer les tubes de pate de ce hachis et au besoin s'aider de son souffle pour le faire pénétrer au bout des tubes. Au bout d'une heure, elle est venue me déclarer, qu'elle ne pouvait y réussir. Je pense que vous n'en êtes pas surpris. Vous verra-t-on à Paris, bientôt ? Pour la fête d'enfants, chez Gaston, peut être ! Venez donc, à l'occasion nous dire bonjour. On vous aime bien, beaux enfants ! Nous vous adressons, avec tous nos remerciements, nos bonnes amitiés à tous deux et des caresses aux petits. Paul Signac Comme je ne suis qu'un vulgaire tapeur, si vous pouvez à l'occasion m'adresser une livre de véritable farine (là on ne trouve que du plâtre) ce serait une fête ! On ferait des crêpes : notre bretonne, si elle ne réussit pas le macaroni farci, fait d'excellentes crêpes... Quand elle a de la bonne farine. Voyez mon sans-gêne !" (insolation, rousseurs) Provenance Collection particulière, France

Pierre- Auguste RENOIR (1841-1919) ¨Paysage aux environs de Cagnes, vers 1900 Huile sur toile, cachet de la signature en bas à droite 18 x 26 cm Joint : certificat d'authenticité des MM. Guy- Patrice, Henry et Michel Dauberville (Galerie Bernheim- Jeune) de 29 octobre 1987 Reproduit dans dans le troisième tome de catalogue raisonné de Tableaux, pastels, dessins et aquarelles de Renoir par Guy- Patrice et Michel Dauberville, Éditions Bernheim-Jeune, Paris, 2010, p.138, no 1927; A rapprocher des tableaux reproduits dans : l'Atelier de Renoir, tome II, Éditions Bernheim-Jeune, Paris, 1913, nos 455, 527 Provenance : collection M. Roger Bernheim, puis par descendance dans la même famille

École symboliste - Apparition de Salammbô Huile sur carton en relief, signature à la pointe en haut à droite 23,5 x 15 cm Cette huile sur carton s’inscrit incontestablement dans une esthétique symboliste (Gustave Moreau, Puvis de Chavannes, école de Pont-Aven, école des Nabis). Son sujet, inspiré du roman Salammbô de Gustave Flaubert, invite à l’imaginaire et la rêverie. Ce personnage féminin, à l’aura sensuelle et presque spirituelle, n’est pas sans rappeler les personnages de Gustave Moreau. Sa peau d’une blancheur presque cadavérique renvoie à des thèmes qu’affectionnent particulièrement les peintres symbolistes, tels que la mort, l’ésotérisme, l’occulte et la religion.

Atelier de Hyacinthe Rigaud (1659-1743) Portrait de Louis XIV en costume de sacre Huile sur toile (rentoilage) 81 x 65,5 cm Provenance : collection du duc D’Uzès, Château de Bonnelles (étiquette ancienne sur le châssis) Le portrait que nous vous présentons est une réduction de l’oeuvre originale par Hyacinthe Rigaud, réponse à la commande du monarque en 1701, considéré comme le portrait officiel du Roi Soleil. L’atelier prolifique de l’artiste permit de multiplier les effigies royales et d’en produire des réductions exécutées avec brio, présentant parfois de légères variations, telle qu’ici dans le mouvement de tête de la figure de Thémis sur le bas relief à l’arrière plan. Expert : Alexis BORDES Vente à la requête de l'AGRASC, Frais judiciaires : 14,28%TTC

Jeanne SELMERSHEIM-DESGRANGES (1877-1958) - Le petit déjeuner, lumière bleue Huile sur toile Signée en bas à droite 73 x 92,5 cm Provenance Collection privée, France Élève puis compagne de Paul Signac, elle est une peintre néo-impressionniste française qui utilisait la technique du pointillisme. Natures mortes et paysages étaient ses sujets de prédilections. Sa touche se définit par des traits vifs, une lumière intense et accentuée. Elle s'attache à rendre ses compositions harmonieuses, à travers notamment le choix de ses huiles, aux couleurs rares et délicates.

Youla CHAPOVAL (Kiev 1919 - Paris 1951) - Le petit déjeuner Réalisé en 1947 Huile sur toile 35 x 27 cm Signé et daté en bas à droite "Chapoval 1947" Titré au dos "Le petit déjeuner" Au dos sur le châssis annotation manuscrite M.B.D Etiquette ancienne M.16 Provenance : M. Henri Bénézit Collection particulière Bibliographie : E. et M-L. Moisset, Chapoval, Catalogue Raisonné de L'œuvre Peint, Les Éditions de l'Amateur, 2015, Paris, n°260, p 202.

Olga BOZNANSKA ((1865-1940) Wloszki (Les italiennes), 1899 Huile sur carton, signée et datée en bas à gauche, petits repeints, au dos : étiquette d'exposition de « Sécession « (Art nouveau) à Munich en 1900 ( no 601 de l'exposition), étiquette avec l'adresse de l'artiste à Cracovie et cachet d'encadreur à Cracovie 64,7 x 59,8 cm Reproduit dans : Anna Król, « Boznanska Nieznana » (Boznanska inconnue), Zamek Ksiazat Pomorskich, Szczecin/ Zachta Narodowa Galeria Sztuki, Varsovie/ Fundacja Turleja, Cracovie, 2005/2006, p. 224, d'après une reproduction dans l'hebdomadaire « Tygodnik Ilustrowany » (Hebdomadaire illustré ) Varsovie,1904, no 29 A rapprocher du tableau 'Portret dwóch dziewczynek » (Portrait de deux filles),1896, reproduit dans : Helena Blum, Olga Boznaska, BWP RSW Prasa, Varsovie, 1974, p.20

Dans le goût de l'Ecole de FONTAINEBLEAU : PORTRAIT D'UNE SYBILLE (?). Huile sur panneau. 51 x 40 cm. Restaurations.

Ecole espagnole du XVIIe siècle, suiveur d'Alonso CANO Le Christ à la colonne Huile sur toile (restaurations anciennes) 145,5 x 99,5 cm

Maximilien Luce (1858-1941). - Le jardin de Rolleboise, daté 1930. Huile sur toile, signée en bas à droite et contresignée et titrée au dos. Dimensions : 27 x 35 cm

Albanian Ottoman School - École ottomane albanaise, Ghini et Ghergi Castrioti, de la famille Castrioti. Ghergi Castrioti dit Skanderbeg (1405-1468) et Ghini Castrioti, paire de portraits historiques décrits et datés, huile sur toile, 67 x 66 cm, une paire.

Ecole française du XVIIIe siècle, entourage de Jean-Baptiste SANTERRE Portrait de Philippe d'Orléans, Régent de France Huile sur toile (ovale, rentoilée, restaurations) Dans un cadre ancien en bois sculpté et doré (accident) Philippe II, duc d'Orléans, était le fils de Monsieur, frère du roi Louis XIV et d'Élisabeth Charlotte de Bavière dite la princesse Palatine. Il fut nommé Régent de France à la mort de son oncle en 1715 et exerça le pouvoir jusqu'à la majorité du jeune Louis XV, le 15 février 1723. Il mourut à Paris au mois de décembre de la même année. Notre tableau est une reprise en buste du portrait de Philippe d'Orléans par Santerre conservé au musée du Prado (Inv. P002344)

École orientaliste du XIXe siècle. D'après STEFANO USSI (Florence, 1822-1901). "Le retour du cheikh". Huile sur panneau. Dimensions : 58 x 41 cm ; 82 x 66 cm (cadre). Stefano Ussi a d'abord été connu pour ses peintures historiques, puis pour ses sujets orientaux, principalement arabes et marocains. Il est considéré comme l'un des peintres orientalistes de l'Ottocento. Il se rend en Égypte en 1869 à l'occasion de l'ouverture du canal de Suez et y retourne en 1872 à l'invitation du Khédive. Avec son ami le peintre Cesare Biseo et Edmondo De Amicis, il accompagne une délégation diplomatique italienne au Maroc en 1875. Son tableau de la femme arabe au puits (1880) est exposé au musée Borgogna de Vercelli. L'orientalisme est né au XIXe siècle de l'esprit romantique d'évasion dans le temps et l'espace. Les premiers orientalistes ont cherché à refléter la perte, l'inaccessible, dans un voyage dramatique voué dès le départ à l'échec. Comme Flaubert dans "Salambo", les peintres dressent des portraits détaillés de l'Orient et des passés imaginés, recréés au millimètre près, mais finalement inconnus et idéalisés. Au cours de la seconde moitié du XIXe siècle, de nombreux peintres qui se sont rendus au Moyen-Orient à la recherche de cette réalité inventée ont cependant découvert un pays différent et nouveau, qui se démarquait par ses particularités des clichés et des préjugés des Européens. Ainsi, cette nouvelle école orientaliste laisse derrière elle les belles odalisques, les harems et les marchés d'esclaves pour ne peindre que ce qu'elle voit, l'Orient réel dans toute sa dimension quotidienne. Le changement de vision s'accompagne d'un changement technique et formel ; puisqu'il ne s'agit plus de recréer un monde imaginé dans ses moindres détails, le coup de pinceau acquiert une fluidité impressionniste, et les artistes s'attachent moins à la représentation des types et des coutumes qu'au reflet fidèle de l'atmosphère du lieu, de l'identité même des populations nord-africaines.

Ecole française du XVIIIe siècle, d'après Hyacinthe RIGAUD Portrait de Louis de France (1661-1711), dit le Grand Dauphin Huile sur toile (Toile d'origine, restaurations importantes) 153 x 110,5 cm Reprise avec variantes du portrait par Rigaud conservé à Versailles (MV 3597)

Xuan Nhi LUONG (1914-2006) - La rizière au Vietnam Huile sur toile Signée en bas à droite 74 x 100 cm Xuan Nhi Luong était un professeur et un peintre vietnamien, célèbre pour ses portraits de jeunes femmes et ses paysages de vie idyllique. Surnommé le “maître des verts” du fait de son utilisation de cette couleur dans ses paysages, il manie une gamme chromatique douce et sa touche est délicate. Sa manière de peindre s’inscrit dans une tradition des thématiques et techniques vietnamiennes et occidentales.

Jean-Bertrand PÉGOT-OGIER (1877-1915) "Etude à Doélan, femmes en bord de mer", huile sur carton, signée bas gauche et située, 46 x 64 cm (enfoncement, carton légèrement déformé, qq petites craquelures, en l'état)

Huile sur toile 17ème - scène d'abondance - 115 x 141 cm - école flamande - toile d'origine - craquelures voir photos pas de restaurations

DIAZ de la PENA Narcisse Virgile (1808-1876) Pivoines Huile sur panneau, signée en bas à droite 14,4 x 9,6 cm

Jean-Pierre PINCEMIN (1944-2005) Sans titre, 1998 Peinture sur carton, signée et datée en bas à droite Haut. : 32,5 cm ; Larg. : 31,5 cm (dimensions à vue) Provenance : - Galerie Montenay-Giroux, septembre 1999 ATTENTION : STOCKAGE ET RETRAIT NOTRE ÉTUDE ÉTANT ACTUELLEMENT EN TRAVAUX, TOUS LES LOTS SERONT À RETIRER DANS NOTRE GARDE-MEUBLES À SAINT-OUEN, MUNI DE VOTRE BORDEREAU SOLDÉ ET D'UNE PIÈCE D'IDENTITÉ. Adresse : LTSE - 50, rue Ardoin 93400 Saint-Ouen - Bâtiment 556C. Ouverture 8h30-12h30 - 14h-17h (du lundi au vendredi). Localisation GPS : 48.9116440170972, 2.322533212510162. FRAIS DE STOCKAGE : - Stockage offert pour tous retraits la première semaine, jusqu'au 29 avril inclus. - 5 euros/jour et par lot à compter du 30 avril inclus. EXPÉDITION : AUCUNE EXPÉDITION NE SERA ASSURÉE PAR AUDAP & Associés. Vous pouvez contacter le prestataire de votre choix, notamment : - The Packengers : hello@thepackengers.com - Mehdi Mentouri : mentouri.mehdi@gmail.com - LTSE : contact@ltse.fr

COPIE d’après Rigaud. «Portrait de Louis XIV représenté avec tous les attributs royaux». Grande huile sur toile encadrée. H.150 L.100.

CONSTANTIN RAZOUMOV (NÉ EN 1974) - CONSTANTIN RAZOUMOV (NÉ EN 1974) Nu féminin assis sur un lit Huile sur toile Signée en bas à droite Signée une seconde fois au dos Oil on canvas, signed lower right, signed again on the reverse 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 in. Provenance Collection particulière, France

Millivoy UZELAC (Mostar 1897 - Paris 1977) - Le rendez-vous Gouache et crayon sur papier 55,5 x 35,5 cm Signé en bas à droite "Uzelac"

Henri HAYDEN (Varsovie 1883- Paris 1970) - Paysage du Midi Huile sur panneau 27 x 46 cm Signé en bas à gauche "Hayden"

COPIE d’après Philippe de CHAMPAIGNE. «Portrait de Louis XIII». Huile sur toile encadrée. H.93 L.70.

Ecole Française, fin de XVIIe, début du XVIIIe siècle. - Portrait présumé de Ninon de l’Enclos à la robe rouge. Huile sur panneau. Dimensions : 73,5 x 60 cm.

Elvira GIBLESCU BIBESCU (1897- ?) - Nature morte cubiste Réalisé en 1926 Huile sur toile 57 x 57 cm Signé et daté en haut à gauche "El. Giblescu 1926" Elvira Giblescu Bibescu est une artiste peintre née au sein d’une importante famille roumaine. Cula Izvoranu-Geblescu, l'une des plus importantes maisons fortifiées du sud de la Roumanie, a appartenu à Elvira Bibescu. Elvira Giblescu Bibescu s’installe à Paris et est élève de l’Académie André Lhote située au 18 rue d’Odessa. En 1926 a lieu l’exposition de l’Académie André Lhote (1er groupe) où figure notamment Elvire Geblesco. E.V

Georges COLLIGNON (1923-2002), - Georges COLLIGNON (1923-2002), gouache Composition, signée Georges COLLIGNON (1923-2002), gouache Compositie, getekend 36 x 31 cm

Demeter Haralamb CHIPARUS (1886 - 1947) - Paysage aux meules de foin Huile sur toile 46 x 65 cm Signé en bas à droite "D.H.Chiparus" Provenance: Collection particulière Bibliographie : Alberto Shayo : "Chiparus, Master of Art Deco", ACC Art Books éditions, 2019, modèle reproduit et référencé page 318 numéro 245.

Ecole française du XVIIe siècle, suiveur de Charles et Henri BEAUBRUN Portrait présumé de Anne Marie Louise d'Orléans, duchesse de Montpensier Huile sur toile (Rentoilée, restaurations) 73 x 60 cm. L'identification du modèle n'est pas certaine, nous pouvons rapprocher notre tableau d'un portrait de Mademoiselle de La Vallière, présentant une pose, robe et parure identique à quelques détails près à notre tableau (Vente anonyme, Paris, Me Pescheteau-Badin, le 22 mars 2010, lot 17, entourage de Charles Beaubrun).

JULES CHÉRET (Paris, 1836 - 1932). Sans titre, 1895. Affiche lithographique annonçant les Cigarettes Job Hors. Signée et datée. Œuvre cataloguée dans "La Belle Époque de Jules Chéret, l'affiche au décor", n. 1366, pp. 332-333. Avec des taches d'humidité au dos. Dimensions : 115 x 82 cm : 115 x 82 cm. Jules Cheret est un peintre et lithographe français qui deviendra un maître de l'art de l'affiche. Autodidacte, il étudie les techniques de différents artistes, anciens et modernes, en visitant les musées de Paris. Bien que certaines de ses peintures soient reconnues, c'est son travail d'affichiste qui lui apportera la plus grande renommée et pour lequel il restera dans les mémoires. Influencé par les scènes frivoles des œuvres de Jean-Honoré Fragonard et d'autres artistes rococo comme Antoine Watteau, Chéret recrée des affiches vivantes pour des cabarets, des théâtres de variétés et des salles de spectacle comme l'Eldorado, l'Olympia de Paris, les Folies Bergère, l'Opéra, l'Alcazar d'Ete et le Moulin Rouge. En raison de la forte demande, il étend son activité à la publicité pour les spectacles de compagnies itinérantes, les fêtes municipales, puis pour les boissons et spiritueux, les parfums, les savons, les cosmétiques et les produits pharmaceutiques. Il finit par devenir une force publicitaire importante, ajoutant à sa liste de clients les compagnies de chemin de fer et un certain nombre d'entreprises manufacturières. En 1895, Chéret crée la collection des Maîtres de l'Affiche, une importante publication de reproductions d'œuvres d'art classées par ordre de grandeur et présentant les meilleures œuvres de dix-neuf artistes parisiens. Son succès inspire une industrie qui voit l'émergence d'une nouvelle génération de dessinateurs et d'affichistes tels que Charles Gesmar et Henri de Toulouse-Lautrec. L'un de ses élèves est Georges de Feure (1868-1943). À un âge avancé, Jules Chéret se retire à Nice, dans la douceur de la Côte d'Azur. Il meurt en 1932 à l'âge de 96 ans et est enterré au cimetière Saint-Vincent dans le quartier de Montmartre à Paris. En 1933, il est honoré par une exposition posthume de ses œuvres au prestigieux Salon d'Automne à Paris. Au fil des ans, les affiches de Chéret sont devenues très recherchées par les collectionneurs du monde entier. Le musée des beaux-arts Jules Chéret a été ouvert à Nice.

Franz MARC (1880-1916) d'après - "Le tigre", huile sur toile marouflée sur carton, 33,5 x 30cm. Copie ancienne monogrammée WB (Willi Baumeister?).

Henri EPSTEIN (Lodz 1892 - Auschwitz 1944) - Marins dans le port Huile sur toile 54 x 65 cm Signé en bas à gauche "H. Epstein"

Louis FLOUTIER (1882-1936) Le Moulin Olha à Ascain Huile sur panneau signée en bas à gauche. 33 x 46 cm Commentaire: L'oeuvre est référencée au Catalogue Raisonné en ligne de Louis Floutier sous le numéro 424.

Edgard Scauflaire (1893-1960). - Mère et enfant dans un intérieur, daté 1939. Huile sur toile, signée en bas à gauche. Dimensions : 120 x 90 cm

Alfred STEVENS (1823-1906), - Jean Daniel STEVENS (XIX-XX), huile sur toile Elégante dame avec chien, signée et datée 1873 Jean Daniel STEVENS (XIX-XX), olie op doek Elegante dame met hond, getekend en gedateerd 1873 90 x 65 cm

Ecole du XVIIIe siècle - Diane et Apollon Huile sur toile (accidents, restaurations, très abimée). 64 x 76 cm Dans un cadre Louis XIV.

Willem II VAN DE VELDE (1633-1707) à la manière de - Navires au port (marine), école hollandaise, huile sur panneau, 44 x 53cm Note : au dos est fait mention de Willem II VAN DE VELDE (1633-1707) et Simon Jacobsz DE VLIEGER (c.1600-c.1653).

Henri HAYDEN (Varsovie 1883- Paris 1970) - Avernes en vert Réalisé en 1967 Huile sur toile 60 x 73 cm Signé et daté en bas à droite "Hayden 1967"

Adriaen van Ostade (1610-1685) - Adriaen van Ostade (1610-1685), portrait d'un homme âgé avec une cruche en céramique près d'une niche de fenêtre, huile sur panneau de chêne, signé en bas à droite A. Ostade, avec de vieilles étiquettes en papier au verso, dans un cadre d'époque hollandais ébonisé, doré et sculpté, 38 x 30 cm.

Pinchus KREMEGNE (Zaloudock 1890 - Ceret 1981) - Paysage Circa 1935 Huile sur toile 45 x 60 cm Signé en bas à droite "Kremegne" Provenance: Collection particulière

Georges LAPCHINE (Moscou 1885 -France 1951) - Vue depuis le quai de Montebello, Paris Huile sur carton 16,5 x 22 cm Signé en bas à droite "Lapchine" Ce lot est présenté en importation temporaire.

Lucien SIMON (1861-1945) "La permission, le soldat aux champs", huile sur toile, signée bas gauche, 45 x 55 cm

Gabriel DELUC (1883-1916) Couple en dormi devant la baie Huile sur carton signée en bas à droite et datée 1913 33 x 41 cm (griffures et manques, bords et coins émoussés) Vendu en collaboration avec Vichy Enchères

Jules PASCIN (Vidin 1885-Paris 1930) - Demi-nu / Femme allongée de dos Aquarelle et crayon sur papier 30,5 x 21,5 cm pour le recto 29,7 x 21 cm pour le verso Au recto, signé en bas à gauche "Pascin" et cachet de l'atelier Pascin Au verso, signé en bas à droite "Pascin" et cachet de l'atelier Pascin en bas à gauche Provenance: Collection particulière

François Pascal Simon dit Baron GÉRARD (Rome, 1770-Paris, 1837), d’après. - Portrait en buste du roi Charles X. Huile sur toile. Dans un cadre rapporté en bois et stuc doré. H. 92 x L. 74 cm. Cadre : H. 105 x L. 88 cm. Oeuvre en rapport Vente Millon, “La Face des Rois”, Drouot, 25 mai 2023, lot 17 (adjugé 28.600€). Historique Dernier roi de France à avoir été couronné à Reims, Charles X avait fait appel aux grands portraitistes de l’époque parmi lesquels Gérard, Robert Lefèvre, Guérin, ou encore Ingres pour se faire représenter solennellement dans la tenue du sacre. Pour son portrait officiel, il porte sa préférence à celui peint par le baron Gérard, alors recherché et particulièrement loué pour la qualité de ses portraits. L’artiste représente le Roi en majesté dans une des galeries des Tuileries, tourné de trois-quarts à droite, portant l’hermine et le grand collier de l’Ordre du Saint-Esprit, s’appuyant sur son sceptre, le trône et la couronne placés en premier plan. L’attitude du monarque, l’accent mis sur la somptuosité du costume du sacre et les symboles de la royauté mis en avant rappellent parfaitement le caractère de droit divin du pouvoir détenu par la dynastie des Bourbons. Premier peintre du Roi en 1817 depuis le triomphe de son grand tableau “L’entrée d’Henri IV à Paris”, chef de file de l’école française, le baron Gérard était alors au sommet de sa gloire. Aussi était-il très attendu pour le portrait du souverain, ayant déjà réalisé non sans succès ceux de l’empereur Napoléon en 1805 et du roi Louis XVIII dans les premières années de la Restauration. On pouvait s’attendre à ce que la représentation officielle des souverains successifs soit radicalement différente à l’image des changements de régime de l’Empire à la Royauté, mais l’artiste réussit le tour de force de donner à chacun l’image majestueuse attendue en s’inscrivant dans la tradition picturale des grandes cours. C’est ce qui fit dire au grand critique d’art Charles Ephrussi que Gérard était « sans trop de flatterie, le roi des peintres et le peintre des rois ». Présenté au Salon de 1825, le portrait de Charles X aujourd’hui à Versailles remporta un franc succès ; plusieurs répliques furent alors commandées par la Maison du Roi, les copies en buste livrées par l’atelier de Gérard étant destinées essentiellement à servir de présent royal. Notre œuvre, moins détaillée que la version vendue par nos soins en 2023 (voir ci-dessus), témoigne d’une reprise d’après François Gérard ou possiblement de son atelier. Littérature - Art. E. de Waresquiel. Portrait du Roi et de ses élites sous la Restauration et la Monarchie de Juillet : une contribution à l’étude des représentations du pouvoir. In Versalia, Revue de la Société des Amis de Versailles, n° 9, 2006. - Art. Lucie Lachenal. François Gérard et la critique d’art pendant la Restauration. In Actes du colloque La critique d’art de la Révolution à la Monarchie de Juillet, 26 novembre 2013.

Henri Alphonse BARNOIN (1882-1940) "Scène de marché à Quimper", huile sur panneau, signée bas gauche, 20 x 27 cm

Hippolyte Camille DELPY (1842-1910). Marine nocturne. Huile sur panneau, signée en bas à droite. (cachets de cire au dos). Cadre en bois et stuc dorés de style XVIIIe. 31 x 53 cm

Paul Émile PISSARRO (1884-1972) L'Orne à Clécy HUILE sur toile signée en bas à gauche Située et contresignée au dos 46 x 55 cm Cadre en bois laqué et patiné