Drouot.com>Arts d'Asie

Arts d'Asie

De l’Inde au Japon, en passant par la Chine, la Corée et les pays d’Asie du Sud-Est, les ventes aux enchères en ligne d’Arts d’Asie proposent un vaste panorama des arts d’Extrême-Orient.
sculpture, peintures et objets d’art du néolithique à nos jours sont accessibles dans des ventes live et des ventes online.
En particulier les trésors de l’empire du Milieu : céramiques des dynasties chinoises Tang et Song, porcelaines « bleu et blanc » des dynasties Yuan, Ming et Qing, objets en jade des dynasties Ming et Qing, peintures de la dynastie Tang, chevaux des dynasties Han et Tang, objets de lettrés.
Les amateurs trouveront aussi dans les ventes aux enchères d’arts asiatiques des bronzes dorés bouddhiques, des estampes et des objets en laque du Japon, des statuettes. Indiennes en bronze, des céramiques coréennes, etc.
Le saviez-vous ? Dopés par l’émergence rapide des grandes fortunes en Chine, les Arts d’Asie sont montés en puissance depuis 2005, et la fièvre asiatique s’est emparée des enchères de Hong Kong à Paris. Ainsi à l’Hotel Drouot en décembre 2016, un cachet impérial chinois d'époque Qianlong (1736-1795) estimé entre 800 000 et 1 million d’euros s’était envolé à 21 millions d'euros, un record mondial !Retrouvez sur Drouot.com les plus belles ventes aux enchères en ligne d’art d’asie à Paris, dans toute la France et à l’étranger (Angleterre, Allemagne, Espagne, Italie, Belgique, Suisse, Etats-Unis, etc.)

Voir plus

Lots recommandés

Ⓟ VIETNAM, XIXe siècle, Règne de l'Empereur Thieu Tri (1840-1847) - Bol en porcelaine "Bleu de Hue" Monté sur un court pied, à paroi arrondie, présentant un décor en bleu de cobalt sur fond blanc de deux dragons pourchassant la perle sacrée parmi les nuées. Une marque "Thiệu Tri niên tạo" sous la base. Hauteur : 6,7 cm Diamètre : 13 cm (trois longs fêles, l'un accompagné d'un éclat en bordure) Provenance : Collection de Sa Majesté Nam Phuong, la dernière impératrice consort de la dynastie Nguyễn, et conservée par le descendant depuis. Bát sứ men lam Huế vẽ linh vật rồng hiệu đề "Thiệu trị niên chế". Đây là đồ ngự dụng quý hiếm chỉ làm riêng cho vua Thiệu Trị. Hình tượng rồng dũng mãnh, oai nghiêm có bờm và râu dài, đôi mắt lớn rất tinh tường của một linh vật biểu trưng cho quyền lực vua chúa. Đồ sứ kí kiểu được làm thủ công nên vẻ đẹp của hiện vật phụ thuộc vào độ khéo tay và cảm hứng lúc đó của người thợ cùng với việc nung trong lò. Vậy nên, dù sản xuất cùng thời kì nhưng không phải cái nào cũng có vẻ đẹp giống nhau, chất lượng như nhau, và những món đồ ký kiểu đặt riêng cho nhà vua cũng được chăm chút tỉ mỉ, đảm bảo độ hoàn hảo trước khi vua dùng. Bát sứ men lam Huế hiệu đề "Thiệu Trị niên chế" Xuất xứ: Việt Nam - Thế kỷ 19 Kích thước: H6,7 x D13 cm Nguồn gốc: Thuộc bộ sưu tập của Hoàng hậu Nam Phương, nhà Nguyễn, và được bảo quản bởi hậu duệ từ đó.

Estim. 3 000 - 4 000 EUR

Ⓟ TRAN PHUC DUYEN (1923-1993) - "Rives du fleuve" 1950 Rare et important paravent en laque, comprenant huit panneaux en bois laqué polychrome, or, incrustations de coquilles d'oeuf et nacre, signé et daté en bas à droite Dimensions par panneau : 80 x 25 cm Dimensions totales : 80 x 200 cm (tâches de de pigmentation en partie inférieure, quelques éclats sur les bordures, un panneau comportant un gerce traversant.) Provenance : Réputé acquis par Monsieur Robert Dubois. Dans la famille par descendance. Trần Phúc Duyên (1923-1993) "Bờ sông", 1950 Kệ màn hiếm và quan trọng bằng sơn lạc, bao gồm tám tấm gỗ sơn lạc đa sắc, vàng, có các inlay bằng vỏ trứng và nacre, ký tên và ngày ở góc dưới bên phải. Kích thước của mỗi tấm: 80 x 25 cm Kích thước tổng cộng: 80 x 200 cm Xuất xứ : Được cho là được mua bởi ông Robert Dubois. Trong gia đình theo dòng dõi. Né à Hanoï en 1923, Trần Phúc Duyên est un artiste vietnamien majeur du XXe siècle. Issu d'une famille aisée, il étudie à l'École des Beaux-Arts de l'Indochine et se spécialise dans le domaine des laques. Il en sort diplomé en 1946. Il part s'installer en France en 1954, afin d'étudier aux Beaux-Arts, développant sa notoriété et sa carrière entre l'Orient et l'Occident. L'exposition commémorant le centenaire de Trần Phúc Duyên au musée d'art de Quang San à Ho Chi Minh-Ville en 2023 a mis en lumière sa production importante de paravents. Mais son talent dans ce domaine fut néanmoins reconnu dès les débuts de sa carrière, puisqu'un paravent peint par Trần Phúc Duyên fut offert par le gouvernement vietnamien au Pape Pie XII à l'occasion de l'Année Sainte, en 1950, permettant ainsi d'accroître sa notoriété auprès du grand public. D'abord figuratif et décoratif, son art évolue vers l'abstraction minimaliste, élevant la laque vietnamienne au rang d'art majeur. Le paravent ici présenté appartient à la première partie de sa production. Il combine l’esthétique orientale et les techniques occidentales typiques des diplômés de l’Ecole des Beaux-Arts de l’Indochine avec ses couleurs distinctives de noir, vermillon et d’or. La pièce présente un paysage lacustre, très probablement situé dans les régions rizicoles du Nord-Vietnam. Le bleu enchanteur utilisé par l'artiste afin de dépeindre le fleuve donne à l'oeuvre toute sa splendeur, contrastant avec le noir des pics rocailleux qui apparaissent au loin. Des figures de jeunes femmes et d'animaux ponctuent également les différents panneaux, des touches de vie qui apparaissent au milieu d'un paysage majestueux, et qui démontrent le génie du peintre à exceller même dans les plus menus détails de son art. L'œuvre proposée à la vente est de loin l'une des plus importantes présentée sur le marché en termes de dimensions.

Estim. 100 000 - 150 000 EUR

Ⓟ VIETNAM, fin du XIXe-début du XXème siècle - Elégant sabre d'officier présentant un décor de branches de pivoine fleuries en incrustations de nacre, comprenant une monture en argent ciselé et repoussé d'un riche décor illustrant les créatures mythiques symboles de la famille impériale. La poignée en ivoire** sculpté à décor de dragon et caractère Tho, l'embout en argent à décor de tête de dragon. Largeur : 104 cm Đao sĩ quan tinh tế với họa tiết hoa mẫu đơn hoa lá hoa bằng xà cừ, bao gồm khung bằng bạc và cán được điêu khắc từ ngà voi**. Việt Nam, cuối thế kỷ 19 - đầu thế kỷ 20 Chiều rộng tổng cộng: 104 cm Depuis le 19 janvier 2022, le lot contenant de l'ivoire d'Elephantidae spp (I/A) travaillé, pré-Convention, antérieur au 3 mars 1947, ne peut être commercialisé qu’après obtention d’un Certificat IntraCommunautaire (CIC) délivré par la DREAL et uniquement par un acquéreur résidant à l’intérieur de l’Union Européenne. Ce lot ne donc pourra pas sortir de l’Union Européenne. Pour une éventuelle réexportation hors de France, il appartiendra à l’adjudicataire de se renseigner - préalablement à tout achat - auprès des douanes du pays destinataire. Danh mục này không thể ra khỏi Liên minh châu Âu. Đối với bất kỳ việc xuất khẩu lại nào ra ngoài Pháp, việc tra cứu tại cơ quan hải quan của quốc gia nhận hàng sẽ thuộc về trách nhiệm của người mua - trước mỗi giao dịch mua hàng.

Estim. 1 000 - 1 500 EUR

Ⓗ ALIX AYMÉ (1894-1989) - "Jeune fille allongée" Encre et couleur sur soie Signé en bas à droite 32 x 24 cm Provenance: collection privée vietnamienne Ce lot est expertisé par Millon-Vietnam et sera à récupérer à Hanoï. Les taxes vietnamiennes sur la commission d'adjudication sont applicables au taux de 10% Née le 21 mars 1894 à Marseille, Alix Aymé fait son entrée au Conservatoire de Toulouse en 1909, où elle est reconnue comme une prodige de la musique. Cependant, elle opte pour la peinture comme carrière lorsqu'elle s'installe à Paris pour étudier le dessin avec Desvallière et Maurice Denis en 1916. À la fin de l'année 1921, elle s'installe à Hanoï avec son mari, Paul, qui devient enseignant au lycée de Hanoï - École Albert Sarruat. Dès lors, sa vie est étroitement liée à cette terre jusqu'en 1945. Alix Aymé manie avec talent divers matériaux tels que la peinture à l'huile, la soie, le papier... Chaque matériau donne naissance à des œuvres caractéristiques qui remportent un vif succès. Elle voue un amour particulier à la laque et déploie des efforts considérables pour développer la peinture sur laque vietnamienne. Alix Aymé, passionnée par les matières traditionnelles en soie asiatique, est une véritable admiratrice de la laque. Ainsi, elle a utilisé l'or comme matériau incrusté sur la surface des fibres de soie pour créer un contraste visuel saisissant avec le fond lisse en soie. Même en repos, le visage de cette jeune femme révèle une légère inquiétude. ALIX AYMÉ éprouve une profonde empathie envers les femmes vietnamiennes, les représentant toujours avec un respect et une affection sincères. ALIX AYMÉ (1894-1989) "Cô gái nằm dài" Mực và màu trên lụa Ký phía dưới bên phải 32 x 24 cm Tiểu sử: - Alix Aymé sinh ngày 21-03-1894 tại Marseille. Năm 1909 bà đỗ vào Nhạc Viện Toulouse và được coi là một thần đồng âm nhạc, nhưng bà đã chọn hội họa cho sự nghiệp của mình khi bà chuyển đến Paris để học vẽ với Desvallière và Maurice Denis năm 1916. - Cuối năm 1921, bà cùng chồng chuyển đến Hà Nội – nơi Paul nhận việc dạy học tại trường Trung Học Hà Nội- Trường Albert Sarruat. Và từ đó cuộc đời bà gắn liền với mảnh đất này đến tận năm 1945. - Alix Aymé sử dụng nhuần nhuyễn nhiều chất liệu từ sơn dầu, lụa, giấy... Mỗi chất liệu bà đều có những tác phẩm tiêu biểu và đạt được nhiều thành công. Riêng với sơn mài, bà đã dành nhiều tình yêu đặc biệt với chất liệu này và có nhiều nỗ lực trong việc phát triển hội họa sơn mài của Việt Nam. Nguồn gốc: Bộ sưu tập cá nhân Việt Nam Mô tả: - Alix Aymé là người có nhiều thử nghiệm trên chất liệu lụa Á đông truyền thống. Bà là người yêu thích chất liệu sơn mài. Vì vậy, bà đã dùng vàng như một loại nguyên liệu dát lên bề mặt thớ lụa để tạo sự khác biệt về hiệu ứng thị giác cho nền lụa mịn màng. - Người thiếu nữ đang nằm nghỉ nhưng khuôn mặt vẫn đang phảng phất nỗi ưu tư. Khuôn mặt này rất giống với bức sơn dầu “Em bé đang ốm” của bà. Alix có sự đồng cảm sâu sắc với người phụ nữ Việt. Vì vậy, bà luôn vẽ về họ với một sự tôn trọng và trìu mến sâu sắc.

Estim. 10 000 - 15 000 EUR

Ⓟ HENRI MÈGE (1904-1984) - "Matin de printemps, Flamboyants au fleuve" Huile sur toile Signé en bas à gauche, dédicacé sur le châssis : "À mes bien chers amis Berthe et Marcel Pujol, témoignage affectueux en souvenir de tout ce que nous avons aimé, 11 juin 1974" 73 x 60 cm (manques de matière) Provenance : Collection Marcel Pujol (1901-1990), militaire français déployé au Vietnam, au Cambodge et au Laos dans les années 1920-1930. Engagé dans l'armée en 1920, il fut intégré à la garde indochinoise en 1928. C'est lors de ses missions en Indochine que Marcel Pujol fit la rencontre du peintre Henri Mège en 1933, alors commandant de la garde impériale de Hué. De cette rencontre naquit une amitié profonde entre ces deux "frères d'armes", qui combattirent ensemble l'armée japonaise et furent compagnons de captivité lorsqu'ils furent emprisonnés. Cette amitié, marquée par des moments particulièrement éprouvants en Indochine, mais aussi des instants de joie lors de leurs retours respectifs en France, où ils se retrouvaient aux quatre coins du pays en famille, perdura jusqu'à la fin de leurs vies. Henri Mège, en signe d'affection, offrit à son ami Marcel de nombreuses œuvres - huiles sur toile, aquarelles, dessins et caricatures sur feuilles volantes -, conservées ensuite par la famille et que nous avons le privilège de présenter aujourd'hui. HENRI MÈGE (1904-1984) "Bình minh mùa xuân, những cây phượng đỏ bên sông" Sơn dầu trên toan Chữ ký ở góc dưới bên trái, chữ viết phía sau trên khung "Cho những người bạn thân thiết của tôi Berthe và Marcel Pujol, biểu hiện tình cảm mến thương trong kỷ niệm về tất cả những gì chúng ta đã yêu quý, ngày 11 tháng 6 năm 1974" 73 x 60 cm" Xuất xứ : Bộ sưu tập của Marcel Pujol (1901-1990), sĩ quan quân đội Pháp được cử đi Việt Nam, Campuchia và Lào trong những năm 1920-1930. Là trong những nhiệm vụ tại Đông Dương mà Marcel Pujol gặp họa sĩ Henri Mège vào năm 1933, khi ông là chỉ huy của bộ binh hoàng gia Huế. Mối quan hệ bạn bè này, đánh dấu bằng những thời kỳ đặc biệt khó khăn tại Đông Dương, nhưng cũng có những khoảnh khắc vui vẻ khi họ trở về nước Pháp, nơi họ sum họp cùng gia đình ở khắp nơi trên đất nước này, kéo dài cho đến cuối đời của họ. Henri Mège, như một biểu hiện của tình cảm, tặng cho bạn thân của mình Marcel nhiều tác phẩm - dầu trên vải, tranh nước, bức vẽ và châm biếm trên giấy -, sau đó được gia đình lưu giữ và chúng tôi rất may mắn được trình bày hôm nay.

Estim. 2 000 - 3 000 EUR

Ⓟ HENRI MÈGE (1904-1984) - "Matin au printemps à Hué" Huile sur toile Signé en bas à gauche et dédicacé au dos "À mes amis très chers Berthe et Marcel Pujol, en souvenir de notre affection, de nos vertes et belles années vecues en Indochine, du temps de la plus grande France (Elle était belle sous l'Empire !)" 51 x 62 cm (léger accident et repeint sur le coin inférieur gauche) Provenance : Collection Marcel Pujol (1901-1990), militaire français déployé au Vietnam, au Cambodge et au Laos dans les années 1920-1930. Engagé dans l'armée en 1920, il fut intégré à la garde indochinoise en 1928. C'est lors de ses missions en Indochine que Marcel Pujol fit la rencontre du peintre Henri Mège en 1933, alors commandant de la garde impériale de Hué. De cette rencontre naquit une amitié profonde entre ces deux "frères d'armes", qui combattirent ensemble l'armée japonaise et furent compagnons de captivité lorsqu'ils furent emprisonnés. Cette amitié, marquée par des moments particulièrement éprouvants en Indochine, mais aussi des instants de joie lors de leurs retours respectifs en France, où ils se retrouvaient aux quatre coins du pays en famille, perdura jusqu'à la fin de leurs vies. Henri Mège, en signe d'affection, offrit à son ami Marcel de nombreuses œuvres - huiles sur toile, aquarelles, dessins et caricatures sur feuilles volantes -, conservées ensuite par la famille et que nous avons le privilège de présenter aujourd'hui. HENRI MÈGE (1904-1984) "Sáng xuân tại Huế" Sơn dầu trên toan Chữ ký ở góc dưới bên trái, lời chú thích ở mặt sau "Cho những người bạn thân yêu của tôi Berthe và Marcel Pujol, để kỷ niệm tình cảm của chúng ta, những năm tháng xanh tươi và đẹp đẽ của chúng ta đã trải qua ở Đông Dương, vào thời kỳ Pháp đế vĩ đại nhất (Nước Pháp đẹp dưới thời Đế quốc!)" 51 x 62 cm Xuất xứ : Bộ sưu tập của Marcel Pujol (1901-1990), sĩ quan quân đội Pháp được cử đi Việt Nam, Campuchia và Lào trong những năm 1920-1930. Là trong những nhiệm vụ tại Đông Dương mà Marcel Pujol gặp họa sĩ Henri Mège vào năm 1933, khi ông là chỉ huy của bộ binh hoàng gia Huế. Mối quan hệ bạn bè này, đánh dấu bằng những thời kỳ đặc biệt khó khăn tại Đông Dương, nhưng cũng có những khoảnh khắc vui vẻ khi họ trở về nước Pháp, nơi họ sum họp cùng gia đình ở khắp nơi trên đất nước này, kéo dài cho đến cuối đời của họ. Henri Mège, như một biểu hiện của tình cảm, tặng cho bạn thân của mình Marcel nhiều tác phẩm - dầu trên vải, tranh nước, bức vẽ và châm biếm trên giấy -, sau đó được gia đình lưu giữ và chúng tôi rất may mắn được trình bày hôm nay.

Estim. 1 500 - 2 000 EUR

Ⓗ TRAN PHUC DUYEN (1923-1993) - "Bamboo" Panneau en bois laqué Signé et cachet en bas à gauche 30 x 40 cm (la surface s'est dilatée en raison du passage du temps et a été retravaillée) Provenance: - Collection de M.Le Viet Ce lot est expertisé par Millon-Vietnam et sera à récupérer à Hanoï. Les taxes vietnamiennes sur la commission d'adjudication sont applicables au taux de 10% Description : - La pleine lune se lève derrière la clôture en bambou du village, diffusant une lumière fraîche sur le sol. Les branches et les feuilles des arbres sont baignées dans la clarté lunaire... Peut-être qu'un observateur a su dépeindre avec précision le cœur d'un enfant expatrié qui, contemplant cette scène, ressent une profonde nostalgie pour sa patrie. Au Vietnam, cette image revêt une grande importance pour tout adulte. La pleine lune symbolise l'unité, le bambou incarne un gentleman - un homme... Cette œuvre de taille modérée, réalisée dans les années 1970, arbore les couleurs argent, gris et or emblématiques de l'époque. La minutie et la précision dans la représentation de chaque petite feuille de bambou, avec ses multiples nuances sombres et claires disposées de manière cohérente selon la pensée compositionnelle de l'artiste, confèrent à la peinture un caractère humoristique, harmonieux, vivant et émotionnel. Trần Phúc Duyên (1923-1993) "Cây tre" Sơn mài Ký tên và dấu triện góc dưới bên trái 30 x 40 cm Nguồn gốc: - BST của M.Lê Việt Nội dung, ý nghĩa: - “Mặt trăng tròn vành vạnh nhô lên từ sau lũy tre làng, tỏa ánh sáng mát dịu xuống mặt đất. Cành cây, kẽ lá thấm đẫm ánh trăng...”. Có lẽ ai đó đã tả đúng lòng người con xa xứ khi ngắm bức tranh này thấy nhớ quê hương da diết. Ở Việt Nam, hình ảnh này vô cùng thân thương với bất cứ người trưởng thành nào. - Mặt trăng tròn tượng trưng cho sự đoàn viên, cây tre (trúc) tượng trưng cho người quân tử - người nam… - Bức tranh có kích thước vừa phải, được sáng tác những năm thập niên 1970 với gam màu bạc, xám và vàng đặc trưng của ông thời đó. - Sự tỉ mỉ, kỹ lưỡng trong việc miêu tả tạo hình từng chiếc lá tre nhỏ xíu với nhiều sắc độ đậm, nhạt xếp thành mảng, mạch lạc theo tư duy bố cục chuẩn mực của tác giả đã khiến cho bức tranh trở nên hài hòa, sống động và cảm xúc.

Estim. 5 000 - 6 000 EUR

Ⓗ VIETNAM, XIXe siècle - Bol couvert en émaux peints sur cuivre à décor multicolore agrémenté de chauve-souris dans les nuages sur fond en émail couleur jaune-or. La partie supérieure du couvercle est ornée d'une fleur de lotus. Hauteur : 10 cm Diamètre : 10.8 cm L'ensemble correspond à une fabrication chinoise pour le Vietnam. Ce style de production est réputé pour son noyau de cuivre parfait, son harmonie, ses lignes nettes et sa couleur d'émail vive. En chinois, le caractère "chauve-souris" est similaire au mot "FU", qui signifie bénédiction. Ainsi, le motif de chauve-souris est utilisé comme symbole de chance. Ce lot est expertisé par Millon-Vietnam et sera à récupérer à Hanoï. Les taxes vietnamiennes sur la commission d'adjudication sont applicables au taux de 10% Tiềm trà pháp lam kí kiểu vẽ nhiều màu có nắp. Vẽ hình Dơi (Phúc) trong mây trên nền men vàng sang trọng. Đây được biết đến là Pháp lam ký kiểu từ Trung Quốc sản xuất cho ViệtNam, nổi tiếng hoàn hảo về cốt đồng, hài hòa, sắc sảo về đường nét và sống động về sắc men. Theo tiếng Hán, chữ “ dơi” đồng âm với chữ “phúc” trong phúc lộc. Vậy nên họa tiết dơi được dùng như một biểu tượng may mắn. Phần trên của nắp vẽ hình dung hoa sen - một đề tài quen thuộc trong dòng pháp lam Nguyễn. Niên đại TK XIX Chiều cao: 10 cm Đường kính: 10.8 cm

Estim. 1 000 - 2 000 EUR

Ⓗ VIETNAM, XIXe siècle - Vase en porcelaine "Bleu de Hué" agrémenté d'un côté d'un décor de quatre oiseaux à côté de fleurs d'abricot, de l'autre côté, de bambou. Hauteur : 11.5 cm Diamètre : 12.5 cm (restauration) Il s'agit d'un type de signature en porcelaine commandé spécifiquement pour la cour de Hué vers les XVIIIe et XIXe siècles par les envoyés vietnamiens lorsqu'ils venaient en Chine. Les motifs décoratifs sur les articles en émail bleu de Hué sont tous réalisés par des artistes vietnamiens et livrés dans des fours à poterie. Par conséquent, même si elle a été créée par les Chinois, la porcelaine émaillée bleue de Hue conserve toujours l’esprit et l’âme vietnamienne. Ce lot est expertisé par Millon-Vietnam et sera à récupérer à Hanoï. Les taxes vietnamiennes sur la commission d'adjudication sont applicables au taux de 10% Ống sứ men lam Huế, còn được gọi là “Bleu de Hue". Một mặt vẽ tích Tứ Điểu Quần Mai, mặt còn lại vẽ Trúc Điểu. Không hiệu đề. Niên đại: TK XIX Chiều cao: 11.5 cm Đường kính: 12.5 cm Đây là loại sứ ký kiểu được đặt riêng cho triều đình Huế vào khoảng thế kỷ 18 - 19 do các sứ giả Việt Nam đặt hàng khi đến Trung Hoa. Những thiết kế trang trí trên đồ men lam Huế đều do các nghệ sĩ Việt Nam thực hiện và giao cho các lò gốm. Vậy nên, dù được tạo tác bởi người Hoa nhưng sứ men lam Huế vẫn giữ nguyên tinh thần và hồn Việt trong mỗi sản phẩm.

Estim. 6 000 - 8 000 EUR